越剧作为中国南方的一个重要戏曲形式，其历史可以追溯到清朝末年至民国初期。它以浙江省为中心，尤其是杭州和绍兴等地，是一种结合了歌、舞、话剧的艺术形式。越剧全剧外景正是指在这类传统戏曲表演中所使用的场景布置，这些场景不仅要能够反映出不同的故事背景，还要能够吸引观众，让他们沉浸在古典美的海洋之中。

然而，在现代城市化进程中，越剧面临着前所未有的挑战之一，就是如何将这种古老而精致的艺术形式与现代都市环境相融合。这需要一系列创新性的策略和技巧来解决这个问题。

首先，我们必须认识到，越剧全剧外景并不是简单地搬运过去的风格，而是一个不断发展、不断创新过程。在设计这些外景时，我们不能只停留于对历史建筑和自然风光的模仿，而应该考虑到它们与现代观众感知之间的桥梁作用。例如，可以通过灯光效果、色彩搭配等手段，使得传统建筑或自然风光在现代视觉上更加生动和吸引人。

其次，技术也成为实现这一目标的一种重要工具。随着数字技术的大幅提升，如虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术提供了新的可能性，它们可以帮助我们创造出既符合传统又富有现代感的外景。在这样的环境下，不仅可以让观众体验到了真实的地理位置，更能加深他们对于历史文化遗产了解。

再者，要想让越剧更好地适应现代社会，还需要进行一些制度改革和组织管理上的创新。比如，可以建立起专业团队来负责各个方面，从编排节目内容到设计舞台布置，再到宣传推广，都要有专门的人员负责，以确保每一次表演都能达到最佳状态。此外，也应当鼓励更多新人才加入，这样才能保证艺人的活力，并且不断推陈出新，为观众带去新的惊喜。

最后，但同样不容忽视的是教育工作。在培养新一代欣赏者以及继承人方面，对于提高公众对越劇全劇外觀意义上的认知至关重要。这包括学校教育中的戏曲课程，以及社团活动中的各种研讨会等。如果从小就接触这些知识，不但能激发孩子们对文化艺术产生兴趣，而且还能培养他们批判性思维能力，让他们学会欣赏不同时代背景下的作品，从而促进文化遗产向后代转移。

总之，将越劇全劇外觀带入现代社会是一个复杂而艰巨的任务，但也是不可避免的一步。不论是在科技应用还是制度改革上，都需勇于探索、新颖创意，以保障这门珍贵艺术能够继续流芳百世，为未来世代守护下去。而最终，无疑是为了使这份宝贵财富被更多的人享受到，最终被永远铭记于心头。