戚雅仙，越剧旦角流派的创始人，她在15岁时就进入了陶叶剧团的科班学习戏曲艺术。在大来剧场与袁雪芬同台演出期间，戚雅仙深受袁雪芬的唱腔和表演技巧影响，被誉为“袁派小花旦”。随后，她加入玉兰剧团，与徐玉兰搭档，在《香笺泪》的首演中展现了自己的悲剧风格，并逐渐形成了一种独特的声音和润腔技巧，这就是后来的“戚派”。

戚雅仙的唱腔以其朴实而流畅著称，她擅长利用中低音区来塑造声音。她的一些常用乐句虽然看起来简单，但通过各种变化使得唱腔丰富多彩。她的特征音调贯穿于每一段唱腔之中，让人难忘。邓颖超曾赞赏道：“她的唱腔虽然听上去很简单，但其实很动听，也很美。”

除了悲剧情绪外，戚雅仙还能够创作欢快、明朗的情感。这一点可以从她1950年的作品《婚姻曲》中体会到。在这段[四工腔]中的板式使用，有许多新的创造，如快速板和慢板相结合的手法，使得节奏稳定而有活力。

甩腔是另一个戚派独有的特点，它保留了袁派的痕迹，又有所发展。例如，《婚姻曲》中的最后三字，“掉”字采用切分节奏和断续音调进行润色，这正是典型的戚派甩腔回味。

在平稳旋律中，小六度跳进或六度下滑音润色的处理方式也成为 戚派的一个标志。这一点尤其体现在清板部分，其起落分明，可以根据词语和人物感情进行细微变化，以达到华丽但不显赫的效果。例如，《血手印》中的“你不问情由开口骂”，通过凄切哀怨的声音开始，然后转变为哀伤的情绪，最终收尾时既浓厚又有力量。

《龙凤花烛》的“四季衣”也是经典代表性的歌段，它通过春夏秋冬衣服更换传达母女别离的情感，每个季节8句采用启承转合结构，既真实又逻辑性十足，让人感到深刻。

总之，戚雅仙以其独特的声音和艺术个性，为越剧带来了新的色彩。而她的传承者们，如周雅琴、朱祝芬等，都继承并发展了这一流派，将其推向更加高峰。