戚雅仙的艺术之路始于她15岁时进入陶叶剧团科班学习戏曲，随后在袁雪芬大来剧场担任配角期间受到了深刻影响。1947年，她加入了刚成立的玉兰剧团，与徐玉兰合作首演《香笺泪》，逐渐展现出自己的唱腔风格。1950年，她组织了一支合作越剧团，在不断的艺术实践中，不仅继承了“袁派”的精髓，还根据自身音色特长和擅长悲剧表演的优势，创立了独具特色的“戚派”。

戚雅仙以其朴实而流畅、深沉含蓄的声音闻名。她虽然音域不广，但通过充分发挥中低音区的韵律特色，塑造出了鲜明而又富有表现力的唱腔。这种简洁不繁、通俗易学的风格，使得她的唱腔既易于学习也容易记忆，同时却能够通过各种变化使其丰富多彩。

邓颖超同志曾赞扬：“戚雅仙的唱腔虽然简单，却非常动听，也很美。”除了擅长表现悲剧情绪外，戚雅仙还能创作欢快明朗的情感，如在1950年的《婚姻曲》中，她运用四工腔中的多种板式，以快板慢唱的手法增加曲调跳跃性，并以短促润腔收音，使整个旋律生动活力。

甩腔也是戚派的一大特色，它保留了袁派甩腔回响，又在此基础上发展出新的形式。在《婚姻曲》中的最后三字，“一生幸福断送掉”，她采用特征音调和润腊唱法进行扩展，这是典型的戚派甩腔风格。

平稳旋律中的下行小六度跳进或六度下滑润声，是另一个显著特点，它们加强语调，渲染悲愤哀怨激动的情绪。而清板则善于巧妙处理细微变化，从朴素藏华丽，使每一段都具有深刻内涵。

如《血手印》中的“你不问情由开口骂”这段尺调清板，便展示了王千金凄切哀怨声音，以及林招得责骂后的回荡落幕。这两部经典作品——《龙凤花烛》的“四季衣”与《梁祝》、《白蛇传》，均融入了戚派独有的特殊色彩，将传统老戏赋予新的生命力。

至今，周雅琴、朱祝芬等众多艺人继承并发展了这一流派，他们共同推动着越剧文化宝库不断丰富和更新。