在中国传统戏曲中，越剧以其独特的艺术形式和深厚的文化底蕴，在广大观众中享有极高的地位。其中，以《梁祝传》为原著，改编而成的“越剧杨山伯与祝英台”便是非常受欢迎的一部作品。在这部戏曲中，演绎了两位年轻情侣因为爱情和家庭原因，最终悲惨地结束了自己的生命，这一悲剧结局不仅让人感慨万千，也让很多观众的心灵受到触动。

首先，我们可以从历史背景出发来理解这一悲剧。《梁祝传》的故事源自宋代诗人杨万里的《滕王阁序》，讲述的是南唐后主李煜所钟情于他的妃子徐贵妃，即后来的滕王阁下文才人的故事。这段历史上的真实事件充满了政治、爱情、忠诚等复杂的情感纠葛，而这些都为之后文学作品以及戏曲改编提供了丰富的情感材料。

在越剧版本中，由于语言、舞蹈等艺术表现手法的运用，使得这一古典爱情故事更加生动活泼，更容易引起现代观众的情感共鸣。尤其是在角色塑造上，比如杨山伯和祝英台，他们分别代表着忠贞与纯洁，是许多女性心中的理想伴侣。而他们之间的爱情，不仅是一种个人感情，也是对自由与独立精神的一种追求。

然而，这份美好却最终因家族间的争斗和社会现实导致破裂，最终走向悲惨之路。这一悲剧结局，让我们反思了一些永恒的话题：命运如何摆布我们的选择？对于家庭责任是否应该凌驾于个人的幸福之上？又或者，对待他人的忠诚应当到何种程度才能称得上完美？

此外，从心理学角度看，这样的故事情节触及到了人们内心深处对失去和绝望的恐惧，以及对于无法实现愿望或梦想时所产生的心理阴影。这种共鸣使得越来越多的人开始思考关于生活、死亡以及存在本身的问题，并通过这个过程获得了一定的精神上的解脱。

当然，还有一点也值得我们注意，那就是随着时代变迁，一些地方性的习俗或说法也会被逐渐淡化或改变。但即便如此，“梦破金陵城”这样的主题仍然能够吸引大量新老观众，它不仅是一个简单的情史，而且是一个超脱时间限制的大象征意义，它指涉的是一种无尽追求中的挫败，无尽渴望中的绝境。

总而言之，“越劇楊山伯與祝英台”的悲劇結局為什麼會成為觀眾心頭痛呢？這背後藏著無數複雜的人性關係，以及對於愛恨交織的人生的深刻體悟。在一個物欲横流、快節奏生活環境下，這種古典戲曲依然能夠觸動我們的心弦，是它獨有的藝術魅力，也是它永遠留存於世間的一道亮麗痕跡。