在中国的戏曲艺术中，豫剧以其独特的地域特色和浓厚的地方文化而闻名。其中，大型古装豫剧连本戏全场不仅展示了传统艺术形式，还承载着丰富的历史文化底蕴。这种类型的表演往往融合了古典文学、音乐、舞蹈等多种元素，以史诗般的大场面和精湛的技艺吸引着观众。

首先，我们需要了解“大型古装豫剧连本戏全场”这个概念。在现代社会，这类表演通常是指一部长篇巨制，它包含多个短小的情节，每个情节由一个独立的小故事构成，但它们之间通过主题或人物联系起来。这使得观众可以在一个较长时间内欣赏到丰富多彩的情感体验，同时也能更深入地理解不同的历史背景和社会风貌。

这样的连续性不仅提升了观影体验，也为观众提供了一次完整而全面地接触到豫剧这一传统艺术形式的机会。同时，全场意味着所有参与者——包括演员、乐队成员、道具师以及后台工作人员——都将其专业技能和热情贡献给这一次盛宴，无论是在舞台上还是幕后，他们共同营造出一种难忘且充满活力的现场氛围。

然而，在现实生活中，随着时代变迁，不少传统艺术如同落叶一样被遗忘。而对于大型古装豫剧连本戏全场这样的活动来说，更是面临着诸多挑战。一方面，年轻一代对传统文化可能缺乏足够的兴趣和认知；另一方面，即便有兴趣，他们也可能因为日常繁忙或其他娱乐选择而错过这些宝贵的文化体验。

为了解决这一问题，我们需要从以下几个角度思考：

教育与宣传：我们应该加强对未来的新一代进行关于中华民族五千年的文明史教育，使他们能够理解并尊重自己的根源，从而激发他们去探索并继承这些珍贵遗产。此外，对于已经成人的老一辈，我们也应该通过各种媒体渠道，如电视节目、网络平台等，将这种美妙的声音带给更多人，让他们知道这是什么样的美好时光，并鼓励大家一起去体验它。

创新与融合：要想让传统艺术更加吸引现代人，可以尝试将现代元素融入进去，比如音乐上的实验性变化或者舞蹈中的创新的动作设计。但同时，这种创新不能破坏原有的基因，而应在保持核心精神的情况下寻找新的表现方式。这样既能展现出一种前瞻性的态度，又不会失去了原有作品所蕴含的一切价值。

商业化运作：虽然说商业化会带来一些问题，比如价格上涨导致普及程度下降，但如果处理得当则可成为推广该类活动的一个重要手段。比如举办系列讲座，或制作相关书籍电影，为非京城地区的人们提供一个近距离接触 豫剧世界 的机会，同时还可以增加收入用于支持更多类似的项目开发。

政策支持与保护：政府可以通过政策措施来保护和推广这些非物质文化遗产，例如设立专项资金，用以资助那些想要制作大型古装豫剧连本戏全场但资金不足的小团队。此外，还应该建立相应规章制度，加强对涉及此类活动的人才培养，以及提供必要的心理学帮助，以确保演员能够健康高效地工作下去。

总之，大型古装豫剧连本戲全場是一次跨越时空的大规模表演，它不仅是对过去的一种回忆，更是一个向未来发展道路不断探索的一步。在这个过程中，我们必须结合实际情况采取有效措施，不断调整策略，使之适应时代发展需求，同时又能够保持其独特魅力，不至于丧失掉作为一种伟大人类文明遗产的地位。