越剧，作为中国南方传统戏曲的一种，是吴越文化的重要组成部分，其起源可以追溯到宋代。最初，它在浙江省绍兴、杭州一带流行，并逐渐发展成为一种独特的歌台形式。

首先，越剧的演唱方式是其主要特色之一。它以高音为主，以轻快、柔和的声音来表达情感，具有很强的情感表达力和节奏感。在演唱时，艺人会采用各种不同的腔调，如小品腔、大品腔等，每种腔调都有其独特的情感色彩和艺术效果。

其次，越剧舞蹈也是非常值得一提的地方。舞蹈动作优雅而不失活泼，有着浓厚的人间烟火气。在舞蹈中，不仅展现了美妙的姿态，还能通过眼神交流与身体语言来传递故事内容，使观众更加沉浸于戏曲世界之中。

再者，服饰也是一大亮点。每个角色都会配备精美绝伦的服装，这些服饰不仅反映了当时社会生活中的不同阶层，也体现了吴越地区独有的审美风格。在演出中，这些华丽的衣衫如同画卷般展开，让人赏心悦目。

此外，对话也是越剧不可或缺的一部分。由于古代吴语与现代普通话存在差异，所以在对白方面需要进行一定程度上的改编，使其更加符合现代听众习惯，同时保留了原有的韵律和音乐性。

另外，由于历史原因，在早期阶段，一些地方性的民间故事被融入到了戏曲中，这使得越剧拥有丰富多彩的情节内容，从宫廷斗争到民间琐事，从仙侠奇缘到幽默笑谈，都能够在这门戏曲里找到它的地位。这也体现出了越剧所蕴含的大量地域文化元素，为观众提供了一场深度探索地域文化的心理历程。

最后，但并非最不重要的是，它还拥有悠久而丰富的人文历史背景。这一点对于理解及欣赏任何一种艺术形式都是至关重要的。当我们聆听那些来自千年前江南水乡的小词或是观看那些穿梭于古城巷弄中的伶人，我们仿佛能触摸到那份无声的话语背后的历史脉络，那份深藏已久却又生机勃勃的事物精神力量。而这种精神力量正是由“起源”所孕育，“特色”所彰显，是我们今天依然能够欣赏这门艺术形式的一个关键因素。