在中国南方的浙江省，越剧作为一门古老而精彩的戏曲艺术形式，它以其独特的形象戏、唱念做打和白皮脸等特点，赢得了广泛的赞誉。越剧中的名家徐玉兰，她不仅是一位杰出的演员，更是多代学子心目中的楷模。在她的师承下，有几位学生脱颖而出，他们各有千秋，以自己的实力为人称道，而关于“越剧徐玉兰的学生谁最好”这个问题，每个人都有自己的答案。

首先是陈焕章，他被誉为“现代四大名旦”之一，其在表演上的深邃感染力和独到的艺术风格，让他成为了很多人的心头好。他的《小倩》、《柳浪闻莺》等角色依然能够让观众回味无穷。他对音乐性很重，对语言运用也极具造诣，因此在解读经典之余，也能创造出许多新的表演风格，为越剧增添了新鲜血液。

接着是李碧云，她以其细腻的情感和深厚的人物刻画获得了广泛认可。她在扮演女性角色时，无论是在悲情还是喜剧中，都能完美展现出人物内心世界，使得观众感到如同置身于真实生活一般。她的《红楼梦》、《西厢记》等作品，不仅凭借自身高超的技艺，还融合了现代审美，让越剧更加接近年轻人。

再然后是周恩来，他以其独到的理论研究和丰富实践经验，在越剧界树立了一片旗帜。他不仅擅长于舞台表现，更擅长于文化研究，将传统与现代结合起来，为越剧注入新的活力。他提出的“六种节奏”的理论至今仍被后来的学子们所推崇，是一个非常重要的人物。

此外还有郑则仕，他以其非凡的人生经历和卓绝的艺术才能，一直都是人们津津乐道的话题。他不仅是一个伟大的表演者，更是一个成功的事业人士，既有文采也有武功，从此成为了一代传奇人物。而他的《青衣》的翻唱更是让更多年轻观众了解到这门古老艺术形式，同时也激发他们学习这一艺术道路上的热情。

最后不能忘记的是吴晓峰，这位女伶她虽然没有那么多轰动一时的事情发生，但却拥有着一种平易近人的魅力，以及一种深邃内敛的情感世界。她通过不断地探索自己内心世界，通过对角色的细致刻画，最终成就了一系列令人印象深刻的小品作品。在她身上，我们看到了一个真正追求纯粹爱好的艺人形象，这也是许多年轻人向往的地方。

综上所述，无论从技术层面还是从文化价值方面，“越剧徐玉兰的学生谁最好”这个问题并没有固定的答案，因为每个学生都有自己的特色，他们各自代表着不同的时代精神与艺术风貌。但无疑，这些才女们共同构成了一个辉煌而又生机勃勃的大家庭，她们对于传承这一宝贵文化遗产做出了巨大的贡献。