在中国戏曲艺术的长河中，越剧以其独特的唱腔、舞蹈和表演技巧，在国内外享有盛誉。作为越剧的一代宗师，徐玉兰以她的卓绝才华和深厚功力，将《西厢记》这部古典名著推向了新的高度。今天，我们就来探索她是如何将《西厢记》中的经典情节活化的。

首先，让我们回顾一下徐玉兰 herself 的背景。她出生于一个富裕家庭，从小接受良好的教育和艺术训练。在成年后，她加入了上海越剧团，并迅速崭露头角，以其精湛的技艺赢得了观众的心。尤其是在饰演《西厢记》中的角色时，她展现出了前所未有的魅力。

那么，《西厢记》又是什么？它是一部源自宋代小说家周敦颐笔下的同名故事，讲述了一位书生张翠山与一位美女白娘子的爱情悲剧。这部戏曲作品因其深刻的情感描写、丰富的情节发展以及对传统文化的继承发扬而广受欢迎。

在徐玉兰主演的大型制作中，《西厢记》的每一场都成为观众期待已久的事情。当她身穿白色宫装，优雅地走上舞台，每一次动作都是经过精心设计和细致打磨，无不透露出一种超凡脱俗的气质。这一点，就在于她对角色内心世界深入挖掘，对人物性格特点准确把握，使得整个故事更加生动且真实。

接下来，让我们看看徐玉兰是如何将这个经典故事带给现代人的。她不仅仅停留在表面的模仿，而是通过自己的理解，将故事融入到现代生活之中，使之更加贴近人心。在她的表演中，可以看到的是一种跨越时间与空间的通灵感，这种感觉让人感到既熟悉又新鲜，有着强烈的情感共鸣。

此外，徐玉兰还特别注重与其他艺术家的合作。她常常会邀请其他专业的人士参与到制作当中，比如音乐家、画家等，他们各自为《西厢记》贡献了一份力量。这也使得整个表现形式更加多元化，不仅仅局限于舞台上的歌唱，还包括了视觉上的展示，使得观众能够从不同的角度去欣赏这部戏曲作品。

最后，但并非最不重要的是，她对于传承古典艺术方面做出的贡献。在当今这个快节奏、高科技发展迅猛的时代，一些年轻人可能会认为古典文学已经过时，但徐玉兰却用实际行动证明了它们仍然具有巨大的价值。无论是在教学工作还是公益活动中，她都积极倡导青年学子学习并传承这些宝贵遗产，这无疑为保护和弘扬中国传统文化做出了巨大努力。

总结来说，通过以上几点分析，我们可以看出徐玉兰在把握《西厢记》的过程中的独到见解，以及她如何将这一经典作品更新换代，为现代社会带来了新的生命力。她的成功体现了一种创造性的精神，即能将历史与未来结合起来，不断创新，同时保持对传统文化珍视的一种态度，这正是我们今天需要更多关注的地方。此外，也希望通过这样的文章能够激发更多读者对于越剧以及中国古典文学及文化更进一步了解，并产生兴趣去探索它们背后的奥秘。