记得那年，我跟随茅威涛老师参加了一个特别的越剧香祭，感觉就像是一场音韵盛宴，每个音符都在空气中跳跃，诉说着古老的故事。从那个时候起，我对越剧产生了浓厚的兴趣，也深深被茅威涛老师那种对传统艺术无比热爱所感染。

茅威涛香祭越剧，它听起来就像是大自然最美妙的声音，一种集百花齐放于一堂之美。在那里，你可以听到各种各样的乐器声响：锣鼓敲击、琵琶弦鸣、笙管悠扬，每一种声音都是那么生动，那么真切，就像是在耳边轻轻唱歌，让人不由自主地摇头晃脑。

我还记得，那天下午，我们围坐在草地上，茅威涛老师正要开始他的表演。他手拿一把古筝，用指尖轻巧地弹奏着，而我则是紧张兮兮地看着他。音乐渐渐响起，是那首经典的《秦时明月》，每当提到这首曲子，都能让人回忆起那些逝去岁月中的情感和往事。但今天，在这个特殊的地方，这首曲子却显得格外有力，有如江山万里，不减其旧。

随后，他转而进行了一段独特的越剧表演。那高昂的情感、精湛的手法，无不透露出他对于越剧这一门艺术形式极高的尊重与热爱。我仿佛能够看到那些历史人物走出屏幕，活在这里，与我们同呼吸共命运。这是我第一次真正体会到了文化传承和创新之间平衡点所在——既保持了传统，又不失新意。

最后，当夜幕降临，我们围坐在篝火旁，大家分享着自己的观后感受。有人谈论的是音乐背后的历史故事，有人则是讨论着这些节目如何触动他们的心灵。而我，则是沉醉于整个晚上的氛围中，那种纯粹而又充满力量的情感，让我心潮澎湃。

回到现实生活中，我依然会常常想念那个夏日的一场茅威涛香祭越剧。那是一个多彩多姿、充满激情与智慧的地方，是一次难忘的人生旅程。在那里，我学会了更多关于生命意义和文化价值的事物，也许有一天，我也能用我的方式，为这样的精神续写新的篇章。