刘松年（1904——1983），原名刘善云、刘磊，字四明山樵，是一位杰出的越剧画师。他出生于浙江宁波，自小接触绘画，并在父亲的指导下学习艺术。1916年，他完成了小学教育，然后随父母迁居北平，从事戏剧界的画景工作。在那里，他深受京剧美术的影响，并逐渐形成自己的绘画风格。
1930年，刘松年来到上海，在古代油画上有了两年的深入研究。1932年，他返回家乡宁波，在宁波开明街经营一家商业广告店，同时也继续从事绘画工作。随后，他再次回到上海，先后在大舞台和老闸大戏院担任过专业的舞台美术设计师。
1944年，刘松年加入了丹桂越剧团，为他们创作了许多精彩的布景设计。在1948年转入玉兰越剧团之后，他继续展现出了他的才华。此外，他还曾为少壮越剧团工作直至退休，这段时间对他个人职业生涯产生了重要影响。
作为一个幼时就接受家庭传承并积累多年的经验和技巧的人士，其在戏曲舞台上的作品无疑是非常出色的。他以娴熟、高超的手法捕捉每一个角落，每一次挥毫都能带给观众无与伦比的震撼力。在1962年的某个特定场合，当他被邀请到上海戏剧学院授课时，一幅他现场所创作的一虎图案，不仅形象逼真而且气韵流畅，让当时所有参加课程的人们都赞不绝口。
除了其卓越之处以外，更值得我们关注的是他的性格魅力。他以厚道待人，对待艺术充满热情，但又不追求虚名实利，因此赢得同行以及行业内外人的高度尊重。这份简洁而纯粹的情怀，使得他的名字成为了中国越剧界不可或缺的一部分。关于他的故事，我们可以找到更多细节，如《中国越剧大典》中详尽介绍，这本书由《中国越劇大典》编委会编著，由浙江文艺出版社、浙江文艺音像出版社联合出版于2006年的9月份。这本书不仅让读者能够更加全面地了解这个时代，还提供了一种见证历史发展过程中的独特视角。
