越剧，这一具有浓厚地方特色和深厚文化底蕴的古典戏曲，曾被周来称为“歌者与伶人”的剧种，其独特的艺术魅力在于其内涵丰富、形式多样、情感深沉和表现力强等多方面。从历史演变到现代传承，再到未来发展，越剧始终以其鲜明的地域特色和卓异的艺术风格，为中华民族的精神文化宝库增添了瑰宝。

首先，从语言表达上看，越剧以粤汉双语为主，以南音（吴侬腔）或北调（徽音腔）为辅助，是一种语言多样性很强的小型化戏曲形式。它不仅融入了大量的地方色彩，更是将中国方言与普通话相结合，使得越剧成为一个特殊而又具有普遍性的戏曲体裁。这种独有的语言风格，让观众在欣赏过程中能直接感受到作者对地方文化的情感寄托，也使得越剧在全国乃至世界范围内都有着广泛的人气。

再者，关于音乐方面，越劇擁有獨具特色的旋律風格，它結合了傳統中國音樂與地方民間音樂元素，不僅保留了古代戲曲之美，更融入了一些現代流行元素，使得舞台上的每一次唱念都充滿著生動活潑的情緒。此外，由於歷史發展過程中，一些地方法式表演藝術也被吸收進來，如《單刀會》中的武打技巧、《三笑》的舞蹈等，這種跨界融合也為越劇帶來了新的生命力。

第三点，便是舞台布置与服饰设计。在经历长期发展后，对于舞台设计和服装制作，都有着极高要求。在整个故事展开中，每个场景都是精心构思，与诗词文艺相结合，以最真实、最贴近生活的手法描绘出人物形象。这不仅增加了观众观看时的心理投射，同时也是对传统美学的一次较好探讨。

最后，但同样重要的是演员们对于角色扮演以及情感表达的深度掌握。他们通过不断地练习，不断地学习，将自己的灵魂注入角色之中，从而让观众能够触及到作品背后的哲理或者故事所蕴含的情感共鸣。这正如周来所描述：“歌者与伶人”，他们不是简单地表演，而是在讲述一个故事，用自己的声音去唤起人们心中的回忆，用自己的一举一动去触动人们的心灵。

总结来说，越剧之所以备受赞誉，是因为它既保持着悠久历史上的根基，又不断创新以适应时代变化；既坚守传统韵味，又不失现代审美；既拥有丰富内涵，又表现出了强烈的地方特色。这一切都让我们明白，无论是作为一种地方戏曲还是全面的中国传统艺术形式，在当下的社会背景下，它仍然占据了一席之地，并且会继续向前发展，为我们的文化遗产做出更多样的贡献。