京剧，这一中国传统戏曲艺术形式，其历史悠久，文化内涵丰富。它是由昔日的皮影戏、杂耍、歌舞等民间艺术演变而来，经过数百年的发展和演进，形成了独特的表演艺术体系。

在探讨京剧历史之前，我们首先需要了解“剧目”这一概念。在戏曲界，“剧目”通常指的是完整的故事内容，它包括人物、情节、对话等构成部分。而在京剧中，“剧目”的数量众多，它们各具特色，有些流传至今，而有些则逐渐失传或被改编为新的作品。

关于京剧具体有多少个“剧目”，这并没有一个确切的数字，因为新旧相继不断产生新的作品，同时一些古老的“剧目”也可能因为各种原因而消失。但我们可以从几个方面来推测其数量：

首先，从文献记载上看，一些早期的《粤曲史》、《浙江地方戏曲志》等书籍中记录了不少京劇名著，但这些书籍并非全面反映当时所有存在的地方戲曲，因此所记录之“劇目的數量只能算作是一個粗略估计。同时，由于歷史上的資料保存情况不同，這些記載中的很多劇本現在已經難以找到或者是散佚了。

其次，从现存资料分析，大约有几百部经典 京 剧 名 著 被 保存 下 来 和 进 行 表 演。其中，《驃子引》、《二出山门》、《打虎记》等名段，是观众最熟知的一部分，而《窦娥冤》，《西厢记》，《琵琶记》等，则是完整的小说式故事，但这仅仅是冰山一角，还有一大批未被广泛认知但同样精彩绝伦的小品和短篇作品。

再者，不可忽视的是，每一种京劇都能根据不同的情境进行创作和改编，使得這種藝術形式保持着活力与更新性。这意味着每一次創作都是對傳統藝術的一种延伸與發展，這樣就會產生更多新的「劇目」來應用於現代社會和觀眾需求中去吸引觀眾群体。

最后，在现代社会里，随着科技发展，如网络平台、大型活动及其他各种媒体渠道，更促进了不同类型的人文交流与合作，使得人们对于各种艺术形式尤其是在古典文化领域更加关注，从而使得曾经遗忘或未被广泛传播过的大量「劇目的」重新获得关注，并且通过现代技术手段得到保护和发掘。

综上所述，即便不能准确计算到具体数字，也可以断言 京 則 有 许 多 「 劇 目 」 的 存 在 与 发展。这不仅体现在单个「劇目的」自身价值上，也体现在整个戲曲藝術形態上的复兴与创新之中。此外，对于研究者来说，无论是在学术层面还是在实际应用层面，都提供了一系列值得深入探究的问题，如如何系统地整理这些「劇目的」信息？又如何将它们更好地融入到当代教育教学体系？以及如何通过新媒体、新技术手段，让更多人能够欣赏并理解这些宝贵的文化遗产？

总之，无论从哪个角度去审视，都是对这个问题的一个全面的回答。因此，当我们谈论到 “ 京 則 有 多 少 劇 目 ” 时，我们其实是在触碰一个涉及历史、文化、艺术甚至教育乃至科技的大主题，这是一个既充满挑战又无限机遇的事业。