在中国戏曲的海洋中，越剧是浓郁的江南水乡之音，它以优美的声音、精湛的舞台艺术和深厚的情感为人所熟知。宁波小百花越剧团作为一支活跃在这一文化宝库中的代表力量，其孟丽君全剧更是将传统与创新完美融合，为观众带来了独特而震撼的艺术体验。

宁波小百花越剧团自成立以来，就一直致力于保护和发展这门古老而又生动的戏曲艺术。在孟丽君全剧中，我们不仅可以看到对经典作品的一次又一次重新诠释，更能感受到现代化处理手法对传统韵味的保留与提升。

首先，孟丽君全剧坚持了“忠于原创”的理念，不断探索新的表演方式，以适应不断变化的人文环境。例如，在《红楼梦》等经典著作的改编过程中，他们采用了多种现代技术，如视频投影、灯光设计等，使得原本静态且重复性的场景变得生动有趣，并且更加贴近现实生活，让观众能够更好地理解这些古代故事背后的情感和社会背景。

其次，孟丽君全剧注重“传承与创新”的平衡。这一点体现在他们对于角色扮演上的严谨挑选上。他们会从历史人物出发，从角色的性格特点出发，再通过现代人的心灵深度去挖掘，使得这些古老形象焕发出新的生命力。而同时，这些新颖处理也没有忘记了对原始文化内涵的一致尊重，因此既保持了历史魅力，又具有时代气息。

再者，“跨界合作”也是孟丽君全剧成功的一个重要因素。在这个过程中，他们不仅吸收了一些外部音乐元素，而且还邀请过来自不同领域的人才参与到制作当中。这就使得越剧不再局限于自己，而是融入到了一个更广阔的大舞台上，与其他艺术形式交织成一种独有的语言效果，为观众提供了一种前所未有的视听盛宴。

最后，“教育普及”也是宁波小百花越劇團對傳統戲曲教育影響力的展現之一。他們透過舉辦各種工作坊與研討會來推廣這門藝術，並鼓勵年輕一代參與其中。不僅如此，他們還為學校進行巡迴演出，這樣可以讓更多學生的耳濡目染，对於培养下一代爱好者起到了不可估量作用。

综上所述，寧波小百花越劇團孟麗君全劇通過其創新的表演風格、對傳統戲曲內容的深刻理解以及對青年世代教育引導等多方面努力，不僅保護并推動了傳統戲曲藝術，也為觀眾帶來了一場精神洗禮，是中國戲曲發展史上的一個亮點。