越剧是中国最古老、最有特色的地方戏曲之一，源远流长，其演唱方式独树一帜，以娴雅细腻的音调和优美动人的舞蹈著称。越剧说，即“越剧说话”，是指通过歌词中的语言表达来传递故事的情感和意境，是越剧艺术的一大特色。

音韵与节奏

越剧以其独有的音韵和节奏著称，每一个音符都蕴含着丰富的情感。演员们在台上用一种特殊的唱法，既要表现角色内心世界，又要遵循固定的音乐旋律。这需要极高的专业技巧和深厚的文化底蕴。在每一次发声时，都能感受到那份浓郁的江南风情，让人仿佛置身于水乡小桥下的清风里。

服饰与化妆

在任何一场越剧表演中，观众都会被精致华丽的服饰所吸引。每一位演员都穿戴着代表不同角色的服装，从平民百姓到贵族公卿，再到神仙道士，每种打扮都体现了不同的社会地位和角色性格。而化妆也是不可或缺的一部分，它不仅起到了区分男女之辨作用，还能够反映出人物的心理状态，使得整个表演更加生动活泼。

舞蹈与身体语言

越剧中的舞蹈充满了灵动与柔美，无论是在轻盈跳跃还是在庄重肃穆之间，所有动作都是经过精心设计，用以传达角色情绪。这也使得观众可以通过眼前的舞蹈来感受到故事背后的深层次意义。身体语言作为非言语沟通的一种方式，在这门艺术形式中占据了举足轻重的地位。

歌词内容

每首歌词都是从历史故事、民间传说或者现代生活等多个方面提炼而来的，不仅展现了作者对生活深刻洞察，也让听者在享受音乐同时能够得到思想上的启迪。这些歌词往往充满诗意，与自然景物相呼应，使得整个戏曲更添几分魔力。

演员训练

成为一名真正懂得如何运用“越剧说”的艺人，并不是一件容易的事情。他/她需要接受严格的训练，不仅要掌握复杂多变的声音技巧，还要学习各种不同的舞蹈步伐，以及丰富多彩的人物形象塑造。此外，对于文本理解能力要求也非常高，因为只有真正理解了文本里的内涵才能将其转化为真实可信的情感表现。

文化价值

作为一种承载着浙江省方文化遗产的大型戏曲形式，越劇具有很高的地位。在全球范围内，它不仅是一种娱乐形式，更是一种展示中国传统文化精神及地域特色的窗口，为人们提供了一面了解中国历史、文化以及社会习俗的手段。在今天，这门艺术仍然继续繁荣发展，是我们认同并继承优秀传统文化的一个重要途径。