和单仰萍聊越剧：岁月静好与舞台光芒

在一个阳光明媚的下午，我有幸坐在著名越剧演员单仰萍面前，记录下她的一生。她的眼神透着一丝温柔，却又蕴含着深邃的艺术世界。

我问她：“单老师，您如何看待越剧在当代社会的地位？”她轻声笑了起来，“越剧是我们民族文化宝贵的财富，它不仅承载了历史，更是我们传承自古以来的艺术形式。”

随后，她细心地讲述了自己从小接触到专业训练，从无数个夜晚苦练动作、歌曲到最终走上舞台，成为人们心目中的“国粹”代表。我注意到了，她提及这些时，语气中充满了对这门艺术的热爱和敬畏。

谈及现代社会对于传统艺术的理解与接受，我感到有些担忧。然而，单仰萍的话让我放宽心绪。她说：“尽管时代变迁，但越剧依然具有强大的生命力。它不仅在国内，还在海外赢得了一席之地，这也是我们不断努力，不断创新证明。”

当我询问她未来的计划时，她脸上露出了期待而坚定的微笑。“我希望能继续为这个美妙而又复杂的世界做出自己的贡献，无论是在教学还是表演上。”她的声音里带着决绝，同时也透露出一种平静。

最后，我想起了一句老话——‘艺成世用’。这是对每位艺术家都有的期望，也是他们永恒追求的事业。在这个过程中，每一次倾听、每一次见证，都让人感受到时间并没有流逝，只是在不同的人眼里表现不同的风景。而今天，在这里聆听单仰萍的声音，让我明白了一个道理：岁月静好，与舞台上的光芒并不矛盾，它们相辅相成，是同一首旋律不同节奏下的演绎。

我们的对话结束后，我仿佛看到了更多关于越剧，以及那些将其推向世界视野的人们，他们就像星辰一样璀璨闪耀，而更重要的是，他们所散发出的光芒，是跨过时间隧道，将过去与未来紧密连接的一个桥梁。这份情感，即使离开现场，也会一直陪伴于我的心里，以一种无法言喻的情感，为那些默默付出的艺人致敬。