在中国的传统戏曲艺术中，越剧是一种具有自己独特风格的戏曲形式，它以浓郁的地方色彩和深厚的人文内涵为特色。然而，在讨论越剧是否算是戏曲的问题时，我们不能不考虑到它与其他如京剧、粤劇等大型地方戏曲之间的差异性。

首先，从历史渊源来看，越剧可以追溯到宋代，其发展历经了数百年的沧桑变迁。在此过程中，它吸收了一些地方民间艺术元素，同时也受到过汉族文化的影响，这使得其在表演技巧上具有一定的地域特色。例如，越剧强调柔美、优雅的情感表现，与京剧那种雄壮、激昂的情感比较形成鲜明对比。而且，由于历史上的政治和社会环境因素，一些地方性的节奏和舞蹈动作也逐渐融入了越剧的表演之中。

其次，从文学内容方面来说，虽然所有的大型地方戏曲都包含了歌词、台词以及诗词等，但它们所运用的语言风格和文采却各有千秋。越剧倾向于使用较为温婉细腻的声音进行情感表达，而京剧则更注重武侠题材，以及英雄豪杰形象的塑造。这一点体现在两者的唱腔结构上：《排档》、《念白》这样的唱段在京劇中占据重要地位，而《行当》、《打闹》的空间操作则是越劇的一大亮点。

再者，从观众接受度来说，不同地区的人们对于不同类型的地方戏曲有着不同的偏好。就像有些人可能更喜欢流畅优雅的地南音韵，如粤语中的粤劇一样，有些人则可能更欣赏北方粗犷而又高古典味道，如北京话中的京剧。此外，还有一部分观众可能会因为某一部作品或者某个艺术家的独特魅力而跨界选择观看不同类型的地方戏曲。

最后，就连专业评论家们也是这样看待这些问题。当我们谈及“艺”、“术”、“质”、“量”的结合时，每一种地方戲都是一个完整且独立存在的小宇宙，其中蕴含着无限丰富多彩的情感世界。而对每一种艺术形式进行评判，我们需要从自身出发，用心去体验，用眼去观赏，用耳去聆听，以至于能够真正理解其中所蕴含的精髓。

综上所述，无论如何分析，都无法否认的是：尽管每种地方戲都拥有自己的特点，但它们共同构成了中国传统戲曲这一宏伟体系。因此，当人们提起“ 越 剧 算 是 戏 曲 吗？”这个问题时，我们应该用更加宽广的心胸去包容这份多元化，让我们的视野超出单一角度，更全面地认识并珍惜我们的宝贵文化遗产。在这个意义上说，无疑，“ 越 剧 也 是 戏 曲”，只不过它以一种特殊而独到的方式展现着中华民族精神的一面罢了。