红楼梦在青衣身上的转换—单仰萍专访

越剧演员单仰萍，名噪一时，她的舞台生涯充满了传奇色彩。她的每一次表演都仿佛是对经典戏曲的新的诠释，对于那些追求艺术真谛的人来说，她无疑是一个值得敬佩的人物。在一次偶然的机会中，我们有幸与她进行了一次深入的访谈。

在一个阳光明媚的下午，我们来到了单仰萍家中。这是一座位于历史文化街区的小屋，周围都是古老建筑和悠闲的小巷。走进这所房子，一股淡淡的书香味迎面扑来，这不仅是因为这里摆满了各种古籍，还因为这里藏着许多关于越剧艺术的心血和汗水。

我们坐在客厅里，双方先交换了几句寒暄话题，然后开始正题。首先，我提出了一个问题：“您怎么看待越剧作为一种传统戏曲形式，它在当代社会中的地位和作用？”单仰萍轻声笑道：“我认为越剧不仅仅是一种表演艺术，更是一种文化遗产。她能够承载着中国传统文化的一些精髓，让后人能够感受到那份深厚的情感。”

“那么，您觉得自己如何能更好地将这些情感传递给观众？”我继续问。我看到她眼神坚定而又充满热情，“这个问题很复杂，但简单地说，就是要不断学习，不断实践。不断接触不同的作品，不断探索不同的角色。”她停顿了一下，看向窗外，“当然，也需要有一颗愿意去倾听、去理解和去感受的心。”

随后，我提出关于她的职业道路的问题。“从您的职业道路上看，您最难忘的一次经历是什么？” 单仰萍沉思片刻，然后说道：“那一定是我第一次主演《牡丹亭》的时候。那时候我才二十多岁，但已经可以独自一人担任女主角。那场景记忆犹新，那段时间内我的心情波动无数，从喜到悲，从愤怒到哀伤，每一种情绪都被发挥得淋漓尽致。”

接着，我询问有关她的创作过程的问题。“您是否有过特别挑战性的角色或者故事呢？如果有，请分享一下你是如何克服困难并成功完成”的?” “嗯，有一次我被邀请扮演《红楼梦》中的贾宝玉。当时我发现自己对这个角色的理解远远不足，所以必须花费大量时间阅读原著，并且寻找专业人士进行指导。” 她说，“通过不断地练习和反思，最终我学会了如何让这个角色活起来。”

聊天时，尽管我们讨论的是严肃的话题，但是气氛却异常融洽。她的话语中流露出浓厚的情怀，同时也透露出对于未来发展的一个期待。她希望越剧能够更多地走出去，让更多的人了解并欣赏这一美妙的声音。

最后，当我们的交流即将结束时，我再次询问她有什么想对未来的年轻一代说的建议吗？“告诉他们，要勇于尝试，不要害怕失败，因为只有这样，他们才能真正成长。而且，无论是在舞台上还是生活中，都要保持一颗开放的心，用自己的方式去解读世界。”

我们的访问就此结束，而我的心灵则因此受到了洗礼。在那个温馨而又充满智慧的声音背后，是一位真正掌握了红楼梦精神与青衣身相融合之人的存在。