越剧，这一千年历史的深厚文化底蕴，凝聚了无数演员的心血和汗水。其中，徐玉兰是越剧界的一颗璀璨明珠，她的名字，在中国乃至亚洲地区都有着深远的影响力。她以其卓绝的技艺、丰富的情感表达和独特的艺术风格，为越剧增添了一抹浓郁的色彩。

然而，在我们追忆她的辉煌成就的时候，我们似乎总会忍不住问：她现在还在我们的舞台上吗？这个问题，不仅是对一个人的寻找，更是一种对于传统艺术延续与发展的问题。我们是否已经失去了那些为我们带来快乐与启迪的人们？他们离去后，我们又能如何继续前行？

回望过去，那些被誉为“越剧四大名旦”的人物，他们各自拥有不同的风采，但共同点却是对这门艺术形式忠诚不渝。他们用自己的生命去诠释每一个角色，每一次情感的流露都是心血宝贵。在那个时代，他们如同天上的星辰，如今虽然已然隐匿于人海中，却依旧照亮着后人的道路。

但是，当现实摆在面前时，我们却发现这些曾经让人敬仰的人们逐渐消失于我们的视线。这不是因为他们没有能力或热情，而是在于时代变迁、社会发展和个人选择等多重因素作用下发生了变化。人们开始追求更高效率、更多利益的手段，而古典艺术这种需要耐心培养、时间沉淀才能显现出的美好往往被置若罔闻。

尽管如此，我们依然希望能够听到那熟悉的声音，那优雅姿态，那传神表情。而对于徐玉兰这样一位传奇人物来说，她留给我们的不仅仅是一个个精彩纷呈的戏码，更是一种精神财富，一种无法替代的情感连接。

那么，如果今天你想再次见到徐玉兰或者其他那些将过往世代记忆转化为当下的文化遗产的人物，你该如何做呢？首先要认识到，无论是在互联网还是实体空间，都有许多努力者致力于保护和推广这些非物质文化遗产。你可以通过关注相关组织，或参与一些有关越剧学习活动，让自己成为传承这一艺术形式的一份子。

此外，对于已经退休或离开舞台上的演员来说，他们也许正在另一种方式投身于这个领域，比如教育培训或者文创项目。如果你想要了解更多关于他们的情况，可以尝试联系一些专业机构，或参加相关展览和讲座，以此来获取第一手资料，并支持他们继续贡献自己所拥有的力量。

最后，也许最直接而有效的是，与那些仍然活跃在舞台上的演员保持沟通交流。不管是通过社交媒体平台分享彼此作品，还是亲自前往观赏现场表演，都能帮助维系这条从过去延伸至未来的线索，同时也鼓励新一代更好地理解并继承这份珍贵遗产。

因此，当我们问及“徐玉兰今年还在吗”，其实并不只是单纯询问一个人是否还活着，而是包含了对整个文化生态系统健康状况的一个疑问，以及对未来可能发生的事情的一个预期。而回答则来自于每个人的行动，每个瞬间的心跳，每一次向往永恒与美好的追求中不断涌动出来的小小声音——即使它微不足道，它也是那光芒中的光芒，是那旋律中的旋律，是那个灵魂深处永恒存在的声音。