朱柳庄，身为一名二级灯光设计高手，江苏海门人出生于1943年的上海，他的艺术生涯与中国舞台美术学会紧密相连。1960年，他怀揣着对舞台美术的热爱和梦想，踏入了上海越剧院舞台美术班，那里他得到了颜文梁、郑慕康、苏石风等大师的传授。在那里，他不仅在绘画上下过硬功夫，而且在舞美设计方面也展现出了其卓越的才华。

他的职业生涯中，有一次特别值得一提的是，在1966年，当时他被借调到上海市舞蹈学校和上海歌舞团参与了著名戏曲《白毛女》的灯光工作，这是他迈向专业领域的一大步。1988年，他又回到了老东家——上海越剧院，并且担任了多部歌剧及越剧作品的灯光设计和舞美创作，如《长征组dance》、《金装银饰》、《草原儿女》、《武士与俑》等。此外，还有《玉镯记》、《风雨大观园》以及《莲花女》，这些作品都深受观众喜爱。

朱柳庄还曾参与广西壮族自治区成立20周年的大型文艺演出，不仅负责了舞美设计，也作为顾问，为该演出提供宝贵建议。在特技灯光设计和幻灯景绘制方面，他尤为擅长，是我国最早将幻灯景艺术融入戏曲表演的人之一。他精心创作的人物形象幻灯片，无不栩栩如生，以至于蜚声内行。而他的研发成功的地球效果器，更是在当时无人能及，它能够在天幕上展示地球与火箭环绕飞驰的情景，为现代科技艺术增添了一抹神奇色彩。

1976年，随着中国艺术团访问希腊、比利时、卢森堡以及瑞士等国家，这次国际交流使他更加坚信自己的道路。1990年，当日本友好协会会长宇都宫德马邀请他赴日进行技术交流之际，他再次证明了自己在国际上的影响力。此外，由于他的卓越贡献，一直受到海外同行们赞赏。他甚至还曾应邀给予上海戏剧学院进修班讲课，让更多青年学子了解并学习这门独特而富有魅力的艺术。

关于朱柳庄的事迹，可以找到详细描述在《中国越剧大典》（编委会编著）中，其中浙江文艺出版社及浙江文艺音像出版社共同出版，并于2006年的9月见报。这本书详细记录了朱柳庄及其同辈人的巨大成就，以及他们如何通过不断创新，将古典文化与现代技术完美结合，使之成为世界文化遗产中的璀璨明珠。