越剧流派创始人还有几位在世，尽管这个问题的直接答案可能是“没有”，但它触及了一个更深层次的问题：如何维护和推动一门艺术形式的发展。越剧作为中国南方的一个重要戏曲形式，它有着悠久的历史和丰富的文化内涵。然而，在全球化的大背景下，越剧面临着前所未有的挑战。

首先，我们需要认识到每一位在世的越剧演员都是这门艺术形式的一部分，他们通过自己的努力，为保留这一古老艺术做出了巨大贡献。因此，我们应该如何评估他们对文化遗产保护的贡献？评估不仅仅是表彰，更是为了了解他们在推动这一古典艺术形式发展中的作用，从而为后续策略制定提供依据。

其次，我们需要考虑的是怎样才能有效地将这门艺术带入新时代。这意味着要找到适合现代观众口味和接受能力的手段，同时保持传统精髓。例如，可以通过数字技术，如VR、AR等，让更多的人能体验到越剧这种独特的舞台表现力。此外，也可以与其他类型的表演结合，比如音乐会或者现代舞蹈，以吸引不同年龄层的人群。

再者，对于已经去世但作品仍被广泛传唱的越剧流派创始人，我们应该如何保持他们的地位和影响力？虽然他们不再活跃，但他们留下的作品依然具有强大的生命力。我们可以通过举办纪念活动、出版专著、制作纪录片等方式来记住并宣扬这些伟人的成就，这些都有助于加强人们对历史人物及其贡献的事实认知。

此外，还有一点非常关键，那就是年轻一代是否能够接班继承。在面对现代化与数字化挑战时，在世的人物又该如何适应变化并保持自身价值呢？这是一个复杂的问题，因为它涉及教育体系、社会环境以及个人意愿等多个方面。如果能够培养出更多年轻演员，并且让他们感受到自己对于维系这份文化遗产至关重要，那么未来 越剧 的命运将更加明朗。

最后，我想提出的一个问题是：我们应该怎样通过教育活动，让更多的人认识到在世中重要性的历史人物及其贡献呢？教育是一个长期而持久的事业，它要求我们的社会投资于学校教育以及非正式学习机会，使得每个人都能获得必要知识以理解和欣赏各种文化形态，包括越劇。

总之，要想回答“越剧流派创始人还有几位在世”的问题，不仅要关注现存的情况，更要思考如何建设性地参与其中，以及如何确保这一美丽而珍贵的声音能够继续响起。在这个过程中，每一个人，无论是在学术研究领域还是日常生活中，都扮演着不可或缺的一角，为维护人类共同财富做出自己的贡献。