在浙江嵊县的悠久历史中诞生，越剧以其独特的艺术魅力和深厚的文化底蕴，成为了我国重要的地方戏曲之一。它的起源可以追溯到清朝末年，一九〇六年的前后，那时它仅是一种“落地唱书”，由几位艺人在民间传唱。随着时间的推移，这种民间艺术逐渐演变为了一种专业性的舞台表演形式，并发展出了所谓的小歆班——半农半艺的人才集体。在那个时代，小歆班中的脚色全由男演员扮演，他们凭借一副竹板和一个竹节笃鼓完成了伴奏，为观众带来了震撼与享受。

然而，这一切都发生在一九二三年春季，当时商人王金水决定投资成立第一支女子越剧科班。这次转变对越剧来说是一个重大突破，因为从此以后，女性也能够成为这门艺术的一部分。参与这个新成立科班学习戏曲的人们包括施银花、赵瑞花、屠杏花等二十多名女艺人，她们是这一段历史上不可或缺的一部分。

自那以后，越剧开始走向新的篇章，它不再局限于男性角色，而是展现出更加丰富多彩的情感层次和复杂性格。这些女伶凭借她们敏锐的情感洞察力以及精湛的手法，将故事中的情感深度发挥到了极致，让观众的心灵得到了触动。

今天，我们仍然能够看到那些当年跟随王金水先生创办女子科班的小伙伴们留下的痕迹，他们用自己的努力打造了一代又一代的 越剧明星。她们如同天上的星辰一样璀璨夺目，每一次舞台上的翻滚每一次高声歌喉，都让我们仿佛穿梭于古老而神秘的江南水乡之中，在那里，爱恨交织、欢乐悲伤并存。

她们就是那些被誉为“越剧神仙”的女性，她们用自己的生命去诠释这一门艺术，用她的汗水与泪水铸就了属于自己的辉煌。而她們也正因为有了这样的先驱者，我们才能欣赏到今日如此绚烂多彩的地球戏迷盛宴——大型音乐会、大型话剧、大型电影及各种各样的影视作品，其中无数都是他们开创精神传承下来的宝贵遗产。

总结来说，无论是在过去还是现在，无论是在中国还是世界范围内，那些代表着超凡脱俗气质、充满智慧与勇气，不断追求卓越标准的大师级人物，即便已经离开我们，也永远活在我们的记忆里，是真正意义上的“舞台上的翩翩君子”。