越剧，这一源自浙江嵊县的古老艺术形式，自清朝末年起便在中国戏曲史上留下了独特的印记。它的诞生，可以追溯到约1906年的“落地唱书”，这是一种由两三人共同演出的街头小表演。在那个时代，越剧逐渐从口头传承转变为舞台上的实践，并形成了一种特殊的职业群体——半农半艺的小歆班。这类演员主要以男伶为主，他们扮演各种角色，而伴奏则依靠一种简单但独特的声音效果——竹板和竹节笃鼓。

随着时间的推移，一九二三年春季，王金水这个商人资助了嵊县施家岙成立了越剧第一副女子科班。这个班子吸引了包括施银花、赵瑞花、屠杏花等二十多位女艺人加入学戏。当时她们被称作“女子越剧”，正如幼芽破土而出一样，这个新生的艺术形式开始在当地慢慢展开。

然而，在这个过程中，也出现了一些分歧。一部分女艺人因为个人意见或艺术理念上的差异，不愿继续与原班子合作。于是，她们决定独立出来，形成了自己的团队和风格。这就像是在同一江湖中，每一位女伶都选择不同的道路，以自己独特的声音和风采，为观众带去不同的感受。

这些独立出来的女伶被称作“十姐妹”。他们凭借自身努力，不断探索和创新，使得越剧这一地方特色戏曲更加丰富多彩。在接下来的岁月里，“十姐妹”们不仅成为了越剧发展的一个重要组成部分，更是将其推向一个全新的高度。她们用自己的联唱，将不同流派融合在一起，为后来的世代树立了一面光荣的旗帜。

今天，当我们回顾那些往昔的事情时，我们仿佛能听到那悠扬悦耳的声音，从不同的角度反响过来，就像是在同一江湖中的不同花朵相互辉映，让整个空间充满了生命力与活力。而这份生命力，就是来自于每一个有志青年对艺术无限热爱的心灵投入，以及他们勇于创新、不断探索的一番事业。