在我看来，何赛飞算不算越剧名家的讨论，其实是一场关于艺术评价与历史认同的复杂辩论。从我的角度来说，我认为何赛飞是越剧的一位重要人物，他的名字和他的表演都深刻地印记在了越剧的发展史上。

何塞飞出生于一个世代相传艺人的家庭，从小就接触到戏曲文化，尤其是在他父亲、何绍宇的大力培养下，他对戏曲有了更深入的理解和热爱。何赛飞能够将传统与创新完美融合，使得他的表演既保持了传统戏曲的精髓，又有着现代感十足的情感表现，这一点让他在当时及后来的年轻一代观众中留下了深刻印象。

然而，当我们谈及“名家”这个词语时，它包含着一定程度上的主观性。如果仅从票房收入、个人影响力或者是被广泛认可这几个方面来看待，那么何塞飞无疑是一个明确的“名家”。但如果我们要进一步探讨的是艺术价值、创新成就以及对未来发展方向所作出的贡献，那么问题似乎就不那么简单。

因为“名家”这个称号，不仅仅反映了一人个人的才华，更承载着整个民族文化自豪感和审美追求。在中国古典音乐界，我们常提到的“四大师”，如黄梅村的周信辅、高山流水的杨弼臣等，他们不仅以自己的作品丰富了音乐宝库，也为后人树立了一面旗帜。而在话剧领域，有像陈去菜这样的人物，他们以卓绝之笔塑造出了时代精神，让人们看到了一种新的艺术追求。

回到 何塞飞的问题，如果我们把视野拉远一些，将其放在中国戏曲整体发展的大背景下，我们可以发现，无论是作为一个独特的声音还是对其他演员产生影响力的角色，都不能否定何塞飞对于越剧事业做出的巨大贡献。他用自己的生命和汗水，为越剧注入活力，为它带来了新希望，在这个意义上，可以说他已经成为了一位不可磨灭的地标性人物，即使没有达到某些标准定义下的“名家”，也值得我们尊敬并铭记。

所以，当有人问起：“何赛飞算不算越剧名家？”我会回答：至少，他应该被视为一位经典中的经典，一位不可或缺的人物。