浦菊初（1920～1994），一位在越剧舞台上留下深刻印记的道具技工。他的故事就像一幅水墨画，充满了对传统与创新的探索和追求。在上海鸿生灯彩店，他从小便开始学习灯光艺术，直到成年后仍在那里工作，这段经历让他对光影的运用有了深刻的理解。

1954年的冬日，一股改变命运的风吹过无锡县后桥镇，将浦菊初带到了华东戏曲研究院。他这里遇见了一群热爱戏曲的人们，他们共同孕育着一种新的艺术形式——越剧。在这个过程中，浦菊初不仅是一名道具组组长，更是一名革新者。他将目光投向那些看似简单却又实用的道具，比如龙椅、古代椅子、台子等。这些道具原本是由木匠精心雕琢而成，但这既耗时又昂贵。而浦菊初，他想出了一个突破性的方法：使用纸浆和立粉来模仿木质纹理。这一创新，不仅节省了时间和成本，还极大地减轻了搬运上的重负。

随着时间的推移，越剧舞台上的小道具也迎来了变革。原本都是真品，如花瓶、玻璃杯、酒壶等，现在则被替换为更为轻巧且易于制作的纸制品。透明纸脱胎制成的灯罩，更是增加了一种神奇感，让观众仿佛置身于梦幻世界中。

通过不断尝试和实验，浦菊初与同事们一起创造了一套全新的制作越剧道具方法。这包括纸浆法、立粉法、纸扎法、脱胎法以及刻版法，每一种技术都完美融入到另一种，使得越剧道具更加轻盈美丽，同时保持其牢固稳定的特性。此外，他还培训了数十位来自全国各地剧院和剧团的人员，使得这一独特技艺能够流传下去。

正因为他的卓绝贡献，浦菊初被评为上海越剧院及市文化局先进个人。他的事迹，就像一首流传千古的小曲，让我们回味那时代的气息，那些难忘的一幕幕。1975年5月，他转至上海市舞蹈学校工作，在那里他继续践行自己的使命；1980年12月，当退休之际，也没有停止过他的脚步，因为在他心里，那份对于美好生活追求永远不会停歇。