浦菊初（1920～1994），一位在越剧舞台上留下深刻印记的道具技工。他的故事起源于江苏无锡县后桥镇的一个普通家庭，13岁时，他来到了上海，开始了在鸿生灯彩店学徒的生活。在那里，他逐渐掌握了灯光和道具制作的基本技能，并且在完成学徒期后，也选择继续留在这个充满创意与挑战的地方。

1954年12月的一天，浦菊初决定向更高层次迈进，当他进入华东戏曲研究院并最终成为上海越剧院的一员时，他的职业生涯达到了新的高度。在越剧院，他担任道具组组长，这个职位不仅要求他有着扎实的技术基础，还需要他不断创新，以适应越剧演出的特殊需求。他从传统纸扎工转变为舞台道具制作师，用自己的双手打造出各种精美而又实用的道具。

为了解决那些重量沉甸甸、成本昂贵的大型木制品的问题，比如龙椅和古代椅子，以及台子的制作问题，浦菊初进行了一系列实验。他利用纸浆和立粉盘花，不但减少了重量，还节省了时间和资金，使得这些大型道具既轻便又牢固。对于那些复杂雕花图案装饰的手工艺品，如梅花型或圆形古式台子上的纹样雕花，由于使用石膏模具、纸浆脱胎方法取代传统方法，这些工作变得更加高效。

除了这些大型道具之外，小巧精致的小物件也占据了一席之地，如玻璃杯、酒壶等。但是这些小物件最初都是真实存在的事物，只是因为它们太易损易碎，所以很难保持演出期间完整无缺。于是，在他的努力下，一套新技术诞生了：用透明纸脱胎制成灯罩，再用纸浆法、立粉法、纸扎法、脱胎法以及刻版法制造杯盘、花瓶等小物件，这些都极大地提高了生产效率，同时保持着原有的真实效果。

此外，浦菊初还培训了全国各地众多剧团人员，让他们学会如何制作这类特殊的艺术品。他因其卓著贡献，被评为上海越剧院及市文化局先进个人。而1975年5月至1980年12月间，他将自己宝贵经验带入到上海市舞蹈学校，将专业知识与教育相结合，为更多人开启了解放思想、大胆探索新方式、新理念的大门。这段经历让他的名字被载入史册，而他的精神则永远激励着每一个追求艺术梦想的人。