朱一秋（1914～1984），是一位杰出的舞台美术设计师和绘景艺术家，他的职业生涯始于1940年代，当时他加入了东北的唐韵笙京剧团，担任绘景和盔帽设计工作，同时也以演员的身份参与表演。在那个时代，他创作的一系列机关布景、空中飞人等特技元素，不仅惊叹了观众，也赢得了同行们的高度评价。

随着解放后上海合作越剧团的成立，朱一秋继续深化他的专业技能，并在1957年开始专注于舞美设计。他为数十部戏曲作品提供了精心打造的舞台视觉效果，其中包括《血手印》、《白蛇传》、《母与女》、《王老虎抢亲》、《鱼针记》以及《文姬归汉》，这些作品不仅展示了他的才华，也为越剧界增添了一抹色彩。文化大革命期间，他转业，但1980年剧团重建后，被重新调回静安越剧团。在此期间，他为多部经典戏曲进行舞美设计，如《百花公主》、《玉堂春》以及《梁山伯与祝英台》，尤其是对《光绪皇帝》的舞美设计表现出了卓越成就，这个设计图甚至被发表在了著名杂志《上海戏剧》上。

朱一秋在舞美领域勇于创新，不断尝试新的技术和风格。他曾在《鱼针记》的演出中采用全场无灯无幕的活动布景，在每一次对外公演之前都有新颖创意出现。例如，《白蛇传》的每次上演都会带来不同的视觉体验。此外，他对于颜色的运用极具品味，用色淡雅而不失细腻之感，形成了一种独特且具有个人风格的手法。

朱一秋深知生活对于艺术创作至关重要，因此他会常常将生活经验融入到自己的作品之中。当他制作关于医生的戏曲时，便会深入了解医生的日常生活；当他接触有关清朝皇帝的情节时，则会前往故宫进行考察采访，以确保历史细节与现代审美相结合。这位多才多艺的人物，其兴趣涉猎油画、小提琴、摄影、园艺等多个领域，每一个都有其所致力研究的地步。