朱一秋（1914～1984），是一位杰出的舞台美术设计师和绘景艺术家，他的艺术生涯始于1940年代，在东北的唐韵笙京剧团担任绘景和盔帽设计工作，并偶尔也参与演出。在那个时代，他创造的机关布景、空中飞人等特技令人瞩目，深受唐韵笙及当时剧艺界人的赞赏。随着解放后来上海的转变，他加入了合作越剧团，先后担任绘景工作，并在1957年起正式成为舞美设计师。他为数十部戏作出了卓越贡献，如《血手印》、《白蛇传》、《母与女》、《王老虎抢亲》、《鱼针记》以及《文姬归汉》，这些作品都展现了他的才华和创新精神。

文化大革命期间，朱一秋转业，但他对戏剧舞美的热情并未减弱。在1980年的剧团重建之后，他被调回静安越剧团继续从事舞美设计工作。在此期间，他为《百花公主》、《玉堂春》以及《梁山伯与祝英台》的舞美制作做出了重要贡献，而尤其是在《光绪皇帝》的舞美设计上取得了巨大的成功。这场关于清朝末期君主的一幕，其舞台设定图曾经发表在知名杂志《上海戏剧》上，为观众带来了震撼感。

朱一秋在革新方面非常敢于探索，比如在《鱼针记》的演出中，不仅不关灯也不闭幕，每一次活动布景都是全新的体验；而在每次进行《白蛇传》的演出时，都有新的创意被融入其中。他的绘景风格以精细著称，用色简洁而又具有淡雅之气，与众不同。同时，他深刻认识到生活对于艺术创作至关重要，因此，在创作戏曲装饰时总是尽可能地去体验生活，如他参与编写《红色医生》，便是通过深入了解实际情况来完成。而当他为戏曲改编成现代话本时，则会前往故宫进行考察，以确保历史背景得以准确再现。

除了专业领域外，朱一秋还有多方面的兴趣爱好。他对油画、小提琴、摄影以及种植养花都有所涉猎，这些多样化的情趣无疑丰富了他的视野，也使得他能够将各种不同的元素融入到自己的作品中，从而形成独具特色的艺术风格。