李沛婕温岭开讲越剧表演艺术之“韵雅真”：探索戏曲故事与美感的传递

在4月16日下午，市文化馆四楼多功能厅内，著名袁派传人、浙江越剧团国家一级演员李沛婕以《越剧表演艺术之“韵雅真”》为题，为温岭的越剧爱好者们带来了一场精彩的讲座。李沛婕不仅是一位才华横溢的艺人，更是首位获得表演专业研究生学位的人选，她在长达多年的艺术生涯中，不断地追求卓越，并对传统戏曲进行了深刻的理解和创新。

讲座开始时，李沛婕阐述了戏曲作为一种特殊的艺术形式，其核心在于通过歌舞等形式来塑造典型人物以及其所处环境。她强调说，在戏曲中，无论是动作还是语言，每一个细节都充满了美感，这正是我们所说的“韵”。她还指出，花旦角色中的指法技巧，以及台步作为基本功，都至关重要，因为它们能够决定一个角色的塑造和表现。

对于“雅”，李沛婕解释道，它代表的是越剧经过不断发展而形成的一种清新雅致的情怀。这种情怀源自于对江南地域特有的文化和历史风貌的吸收，同时也融入了一定的京昆元素，使得越剧拥有独特的情趣。而这份雅致，也体现在它优美的声音、精湛的手法以及自然流畅的情感交流上。

最后，“真”的概念则更为深刻，它指的是一种细腻而真实的人物刻画。在此过程中，演员需要从生活出发，从人物性格特征出发，以达到真正把握人物的心理状态。这一点使得越剧在众多戏曲类型中脱颖而出，有别于其他任何一门古老或现代化的戏曲艺术。

为了让大家更加直观地了解这些概念，李沛婕现场展示了《西厢记》、《祥林嫂》等经典段落，并针对每个角色给出了详尽分析。此外，她还提到，对于台步、表情等表演技巧来说，他们不是单纯为了技巧，而是要服务于整个故事和人物形象，使其变得更加立体和生动。

总结来说，这次由李沛婕主持的小型研讨会，不仅让参与者们有机会接触到更多关于 越剧创作与表演背后的深层次思考，还激发了他们对这一古老但活力十足艺术形式更多样的认识。