在温岭的文化氛围中，4月16日下午，一场关于越剧表演艺术之“韵雅真”的讲座在市文化馆四楼多功能厅举行。李沛婕，这位著名的袁派传人和浙江越剧团国家一级演员，以其卓越的专业背景和深厚的艺术造诣，成为了越剧界首位表演专业研究生。在她的讲座中，她不仅展示了自己对戏曲艺术无限热爱，也深入剖析了越剧独特的表演特征。

李沛婕指出，戏曲作为一种古老而丰富的艺术形式，其核心就在于以歌舞为载体，用来演绎故事。这意味着每一个角色都需要通过精心雕琢的手法塑造，使其成为典型的人物形象。在这个过程中，每一次动作、每一句台词，都源自生活，却又经过了一番精心美化。这种情感与技巧的结合，就构成了戏曲中的“韵”。

在更具体地探讨越剧时，李沛婕强调了花旦指法与台步对于表演至关重要性。花旦指法不仅要有流畅自然的情感表现，更要有清晰明确的地理位置感；台步则是基本功，是所有人物塑造不可或缺的一环。而这些基础性的技能，只有通过不断练习和完善才能真正上阵。

此外，李沛婕还分享了她对于京昆等古老戏曲及话剧表演风格博采众长，从而形成了一种写实与写意相结合的独特风格。她认为，这正是现代越剧所追求的一种高尚境界——既能保持传统之美，又能融入时代之新。

总结来说，“韵雅真”三大特征，不仅反映了越剧自身发展历程，也彰显了它在戏曲领域内的地位尊贵。从细腻到真实，从生命力充盈到文艺气息浓郁，这一切都凝聚在这场讲座上，让观众得以窥见那些隐藏于幕后的艺术秘密，而当李沛婕现场示范《西厢记》、《祥林嫂》选段，并给予温岭各路爱好者点评时，那份激情与智慧似乎就要从屏幕上跳跃出来，与我们共同沉醉于那一片繁星闪烁的大江南国。