在中国传统戏剧中，越剧以其独特的音乐、舞蹈和语言艺术而闻名。《红楼梦》作为四大名著之一，其丰富的人物形象和深刻的情感纠葛，为越剧演员提供了无限的创作空间。在这个过程中，郑国凤以她的卓越才华，将宝玉这一角色活灵活现，使得《红楼梦》的经典之美在越剧舞台上焕发出了新的光彩。

首先，要将宝玉这一角色活灵活现，郑国凤需要对人物进行深入研究。她必须了解到宝玉是一个性格复杂、情感敏感的少年，他既有着天真烂漫的一面，也有着忧郁哲学的一面。为了更好地把握这些特点，郑国凤不仅要通过不断的学习和研究来理解宝玉，还要通过与其他演员的交流与合作，以便从不同角度去认识他。

在表演方面，郑国凤运用了她精湛的手法，让宝玉显得更加生动。她的声音清脆悦耳，她的声音起伏变化能够准确地反映出宝玉的心理状态。这一点尤其体现在她饰演宝玉时那种微妙的情绪波动上，比如当他听到林黛玉唱歌时，那种由内而外涌出的喜悦与悲伤，都能让观众感受到一种难以言喻的情感共鸣。

除了声音以外，郑国凤还展现出了她非凡的舞蹈才能。她能够将自己身体上的每一个部位都融入到表演中，使得整个场景显得更加生动。比如，当她扮演寶羽時那種轻盈跳跃，就好像是真正的小燕子一样飞翔在空中的感觉，让人仿佛置身于小说中的世界里。

此外，在服装造型方面也是一大亮点。 郑国凤对于服饰设计有着极高的要求，她认为每一件衣服都应该能够反映出人物的心态或是生活环境。当她扮成寶羽穿戴上那条金线裙的时候，那份气质与风范就像是画卷里的精致花样一般，不但增添了戏曲现场氛围，更让人印象深刻。

总之，从艺术表现力、情感投入以及细节处理等多个角度看，郑国凤都是对“红楼梦”这部经典作品做到了高度再現，并且给予了它新的生命力。而她的这种表达方式，不仅展示了一位优秀戏曲艺术家的魅力，也为人们提供了一次重新认识《红楼梦》这部伟大文学作品的大好机会。在这样的背景下，《越剧红楼梦·郑国凤》不仅是一次文化盛宴，更是一次精神上的洗礼，它让我们从不同的视角去欣赏这部古老又新鲜的事迹书籍，同时也激发我们对传统文化进行现代化改良和创新性的思考。这正是“越剧红楼梦· Zheng Guofeng”的意义所在。