豫剧中，“评话”是指通过歌唱的方式来评价人物性格、表现人物特点和情感变化的一种表演艺术形式。它在豫剧经典唱段中的作用是多方面的，既能够为观众提供关于角色性格的深入了解，也能增强戏剧的情感表达力。

首先，“评话”能够帮助观众更好地理解角色的内心世界。通过一系列精湛的唱腔技巧，演员们可以将角色所承受的情绪、心理状态以及与他人的关系等深层次信息传递给观众。在豫剧经典唱段中，不乏这样的例子，比如《东风不与周郎便》，其中“评话”的运用让人仿佛亲临当时历史场景，让人对林黛玉那样的才女有了更加细致的人物画像。

其次，“评话”也是一种高超的艺术表现手法，它可以使得戏曲作品更加生动活泼，使得故事内容更加丰富多彩。例如，在《卖火柴的小女孩》这部作品中，通过“评话”的形式展现出小女孩坚韧不拔、勇敢无畏的心态，这不仅展示了她的成长过程，也让整个故事充满了诗意和哲理，为人们提供了一种新的审美体验。

此外，“评话”还能增强戏剧的情感表达力，是豫剧传统文化遗产中的重要组成部分。在《断桥残梦》这样的经典唱段中，演员们通过精妙的口语节奏和情感流露，将悲欢离合转化为听觉上的享受，使得观众在欣赏过程中产生共鸣，从而加深对戏曲内容的印象。

在现代社会，对于 象征着中国传统文化根基之一——豫剧来说，其独特的声音语言也是一个宝贵财富。而这种声音语言又特别依赖于“评话”，因为只有这些经过千锤百炼的小品儿才能真正地代表起一种民族精神和文化价值。在这个意义上说，“评話”的存在对于保护并发展豫剧这一非物质文化遗产至关重要。

总之，无论是从艺术表现角度还是从文化价值方面讲，“評話”都是豉劇經典歌曲不可或缺的一部分，它以其独特的声音语言，将幽默、悲伤、高尚乃至粗俗等各种情感融入到歌词之中，为我们呈现出一幅幅生动的事实画面。这正是为什么“評話”作为一种特殊的手法，被广泛应用于各种不同的戏曲创作及表演领域，并且因其卓越的地位而被世人所赞誉。