在一个阳光明媚的下午，我有幸与越剧演员单仰萍进行了一次深入的访谈。她的笑容如同春天里最鲜美的桃花，温暖而又透着一丝不易。

我问她：“单老师，您从小就对越剧充满了热爱，是怎样的经历让您决定走上这条道路？”

单仰萍轻声回答：“小时候，我总是被爷爷讲述关于宋江和武松的故事所吸引。他用一种特殊的声音念给我听，那种情感和节奏，让我觉得那不是简单的话，而是一种艺术。我开始模仿他，用自己的声音去复现那些故事中的角色。”

她的眼神中闪烁着对往昔记忆的怀念，仿佛能看到那个年代，她正坐在祖父身边聆听那些传说。

随后，我询问她关于学习和成长的一些具体情况。“初学时期，您遇到了什么挑战？”我好奇地追问。

“当时我只是个孩子，对于戏曲表演还很陌生。”她回忆道，“但我的祖父是个有才华的人，他教会了我很多基础知识，比如如何使用各种表情来传达情感。”

我们继续聊下去，她提到过自己曾经因为舞台恐惧而无法放松，但随着时间的推移，这种恐惧逐渐消失，被越剧带来的快乐所取代。她分享了许多精彩瞬间，其中包括一次特别难忘的公演经验：

“有一次，在一个偏远的小镇，我们团队进行了一场免费公益演出。那时候，小镇上的观众非常朴素，他们没有看过现代戏曲，但他们却以极大的热情迎接我们。他们不懂专业术语，但他们能感受到我们的每一点努力，每一份真诚。”

这样的经历让我感到十分动人，也让我更加理解为什么越剧能够在如此多年里保持其独特的地位。

最后，我向她提出一个问题：“现在，您对于越剧有什么新的想法或者规划吗？”

单仰萍微笑起来，说：“未来，我们需要更多地将越剧融入到新媒体中，让年轻人也能了解并喜欢这种古老而又活跃的情形艺术。而作为一名老一辈艺人的责任，就是要不断创新，同时保留原有的精髓，不断传承下去。”

这个访谈结束的时候，虽然时间匆匆流逝，却留下了无数珍贵记忆。在这个过程中，无论是听到历史、还是见证发展，都让人深受启发。我相信，只要像单仰萍这样的人继续为越剧添砖加瓦，它必将永远闪耀着它那独有的光芒。