段一辉（1929-1968），一位杰出的越剧作曲家，以浙江衢县为他的故乡。1950年，他在浙江干校接受了深入的学习，结业后被分配到浙江省文工团担任演奏员。在那里的岁月里，他不仅展现出卓越的音乐才华，还曾经担任过著名演员姚水娟以及许多男女合演剧目的琴师。随着时间的推移，段一辉不断追求创新，在1957年他加入嘉兴专区越剧团，并迅速成为该团的重要成员。他与剧作家顾锡东合作创作了一系列具有现代感和深刻内涵的戏曲作品，如《银凤花开》、《争儿记》、《山花烂熳》等，这些作品不仅提升了越剧艺术水平，也为观众带来了前所未有的视听享受。

除了这些现代戏曲之外，段一辉还致力于古装戏的创作，如《忠烈记》、《杨门女将》、《谢瑶环》等，这些作品都以其独特的情感表达和精湛的手法赢得了广泛赞誉。此外，他还特别注重女子越剧古装戏，如《何文秀破镜重圆》、《叶青扮巡按》，这些作品展示了他对传统文化的尊重和对艺术形式多样性的探索。

此外，段一辉还有自己的编剧成就，如《打赌》，以及改编成就如《哑姑泉》，证明了他的才华横溢和艺术素养高超。他在音乐创作中始终坚持保持原有风格，同时进行创新，为越剧发展提供了新的动力。他强调要吸收民间音乐元素，将兄弟地区及其他民族乐种中的美妙旋律融入到越剧中，从而丰富其内涵，使之更加生动、活泼。

在促进演员唱腔技巧方面，段一辉也付出了巨大的努力。他要求演员学习科学发声方法，以增强他们的声音表现力，让每个音符都充满情感，让每个节奏都跳跃生动。正是因为这样的一系列贡献，《山花烂熳》的某些部分如“脚踏泉声过板桥”、“娘啊，望一望青山门外万丈高”等唱段成了经典，被广泛传颂，并且成为各类学校及专业团体练习教材之一。

然而，在那个充满政治压力的时代，一位敢于独立思考、勇于创新的人物最终遭到了不公平的待遇。在“文化大革命”的期间，由于各种莫须有的指控，最终导致他在1968年的4月28日悲惨离世，只留下39年的遗憾。但是，对于我们来说，segment of his life is a testament to the power of art and creativity, even in the face of adversity. His contributions to the development of Yueju music continue to inspire new generations of artists and fans alike.