在中国戏曲丰富多彩的海洋中，越剧以其独特的音乐、舞蹈和语言魅力，被誉为“江南水乡”的灵魂。何赛飞，这位越剧表演艺术家，以其卓越的技艺和深厚的情感，在越剧界享有盛名，她不仅是当代越剧的一面旗帜，也是这一传统艺术形式最活跃和最具影响力的代表之一。

首先，何赛飞在技术上达到了极高水平。她擅长多种角色，如旦角、净角、丑角等，不论是在唱腔还是打鼓方面，都能精准地把握每一个动作，每一句台词，让观众感受到她的专业性和深厚功底。在她的演出中，观众可以清晰地看到她对戏曲文化传承的一丝不苟。

其次，她对于角色塑造具有极强的洞察力。何赛飞能够将人物内心世界细致刻画，使得每个角色都生动活泼，有着鲜明的人格特色。她在扮演女儿红衣或老妈子时，总能让人忘却时间，一瞬间置身于古老的小镇之中，那种真实感让人难以忘怀。

再者，她对新作品创作持开放态度。尽管历史悠久，但何赛飛并非只停留于过去。她勇于尝试，将现代元素融入传统故事中，使得越剧更加接近年轻人的审美需求，同时也使得这门古老艺术更好地适应时代发展，为后来的年轻一代提供了新的创作方向。

此外，她作为老师，对学生们有着无私奉献的心理态度。不断地通过教学工作来培养更多优秀人才，为推广和发展越剧做出了巨大贡献。在她眼里，每一个学员都是未来可能成为重要贡献者的宝贵资源，因此她始终坚持严谨且耐心指导学生们，用自己的经历去引导他们走向成功。

第四点，即便是在国际舞台上，何赛飞也不失为一名真正的大师级表演者。当她带领团队到海外巡展时，无论是场场爆满还是获得赞誉，都证明了她的卓绝才华超出了国界限制。这样的表现不仅提升了自己的事业高度，也为中国戏曲赢得了世界关注。

最后，在社会责任方面， 何赛飞积极参与各种公益活动，如举办免费讲座、培训班，以及支持其他类似机构进行文艺交流等。这份自愿服务精神体现了她作为一名公民以及一位艺术家的社会担当，让更多人了解到戏曲文化除了美丽以外，还蕴含着深层次的人文关怀意义。

综上所述，当我们谈及“何賽飛算不算為越劇名家”这个问题时，可以毫无疑问地说，她确实在本质上已经成为了一位值得尊敬的地标性人物。在这条充满挑战与机遇的小径上，我们期待看到更多像何賽飛这样努力追求完美，与时代不断交响出的传奇故事发生。