我记得无线话筒的诞生和应用，它在戏剧舞台上的音响设备革新史上占据了一席之地。它的出现，无论是大型还是小型演出场所，演员们都能清晰地将唱念传递到观众耳畔；它还让表演区域扩展无限，如上海那些文化广场和体育馆都能成为我们的舞台。否则，如果没有它，观众们或许无法清晰听到台词，或许连声音都听不见，这些都会妨碍我们对艺术的欣赏。

舞台上的无线话筒使用，其实国外早就有了，但国内却迟迟未予开发和使用。直到1974年，一家位于永嘉路文化广场旁边的地球胶木厂，在与上海越剧院合作的情况下，终于将无线话筒试制成功。那一年夏天，当时试制组的人员带着满载设备和仪器的黄鱼车，与负责音响效果工作的高立成一起来到了虹口区解放剧场。在那时，上海越剧院男女合演的小戏《半篮花生》正在该剧场进行表演。而这次历史性的第一次试用，就发生在这一幕中。当扮演主角的张国华先生成为第一个使用无线话筒的演员时，他体验了技术初期的一系列挑战：距离、范围掌握不住，还不断遇到障碍，而声音质量也令人难以接受，不仅噪声多，而且音质差，让人难以忍受。

为了维护自身艺术声誉，有些同行对此感到犹豫。但是，那里的技术人员与音响团队决心攻克这些难题，他们一方面向张国华解释说服，一方面夜以继日研究，不断调试改进。面对这些困难，张国华表现出了高度识别力，没有计较个人利益，只是积极配合他们。这段时间里，他们几经努力后，无线话筒终于走出了实验室，并被赋予了真正意义上的生命。

为了感谢张国华先生提供帮助，该厂特意为他的独特音色量身定做了一款专用的无线话筒作为礼物。此后，无线的话筒开始逐渐普及至各个地方戏曲舞台上，即便一些经济条件有限的小型戏曲团体，也不得不为拥有这样一项先进技术而付出代价。而到了80年代，全中国各地不少剧团纷纷前来上海购置这种宝贵工具，从此，无线話筒成为了不可或缺的一部分，让每一次表演更加精彩、专业，并且更接近于观众的心灵深处。