首先，了解京剧的特点之一是其独有的表演形式。京剧是一种面部表情、手势和身体语言丰富的戏曲，它不仅仅依赖于台词，还强调了武术技巧、唱腔功底和舞蹈造型等多方面的表现能力。这些特点使得京剧成为一种既有高水平技术要求，又能充分展现艺术家的才华与创意力的表演艺术。

其次，京剧中的角色设定也是一个显著的特点。在一场完整的京剧表演中，观众可以见到各种各样的角色，从皇帝、贵族到平民百姓，再到形象鲜明的小丑或妖怪，每个角色的扮相设计都极为精细，有时甚至能够通过单个眼神或者动作就能引发观众的情感共鸣。这也体现了 京剧在塑造人物形象上的深厚文化底蕴。

再者，京剧音乐是一个不可忽视的话题。作为中国戏曲中最重要的声音媒介之一，京剧音乐以“四大套子”（正声、高声、中声、低声）为基础，以五音八声音阶为主要构成元素，并且融入了一些特殊的手法，如“破音”、“夹弦”等，这些都是区别于其他类型戏曲独有的特色，使得听觉效果更加生动和震撼。

此外，服饰也是 京剧的一大亮点。每位演员都会根据自己所扮演角色的性别、身份以及社会地位来选择不同的服装，同时还会进行精心打理，使得整个服饰呈现出层次分明又优雅典雅的地道中国风格。此外，由于历史悠久，不同地区还有自己的独特服饰风格，比如北京画眉脸谱和上海滩头公主等地方色彩十足，这让人感受到了浓郁的地方文化气息。

第四个要提及的是对古代历史背景的重视。在很多经典作品中，都会将某一段历史事件或者故事编排进去，让观众从另一个角度去理解那些曾经发生过的事情。而这种结合史实与虚构内容的手法，也是现代一些电影制作人的学习对象，因为它能够让故事更具有说服力，同时也能增加作品深度。

最后值得一提的是，对新媒体时代进行适应性的创新。这一点体现在包括但不限于网络平台上发布短视频版本，以及使用数字科技提升现场观看体验，比如增强现实(AR)技术应用在舞台布景上，或是在网络上提供互动式教学课程，让年轻一代更容易接触并喜欢上这门古老而复杂的艺术形式。通过这样的方式，可以吸引更多的人群参与并推广这一宝贵遗产，而不是被时间所淘汰。