我清新流畅的音乐、婉转动听的唱腔，浙派越剧增添了更多时尚的元素。今天，我从省剧协获悉，“越剧百年浙派盛典——胡梦桥、顾达昌作品名家演唱会”不日将在杭州剧院和绍兴大剧院上演，这也是我省首次为浙派越剧举行的专场演出。 百年以来，虽然越剧的发展在上海经历了辉煌的时刻，但它的根始终扎在浙江这片土地上。我作为我省浙派越剧音乐创作的一员，在从事越劇音樂創作多年的時間里，我們共同創作了一批令觀眾耳熟能详的经典越劇音樂以及脍炙人口的越劇唱腔。在我們作品中，我們運用了小提琴、管弦樂等西洋樂器，吸收了很多時尚元素，以適合更多年輕觀眾口味；在唱腔里，更是經常運用歌劇里的大段合唱，來突出人物內心矛盾與情感抒發。

为了表现舞台故事而创作的人物曲目往往综合了多种形式、多种风格，如同音乐剧一样把音乐、舞蹈、表演等有机结合在一起。我们已经融入了时尚元素，将艺术追求向现代都市音乐戏方向发展壮大。 另外，我们讲究“定腔定谱”，也就是说作曲家是從演員所扮演角色着眼，根据人物内心感受来展示其独特の个性与特色。而导演杨小青认为，我们更注重依据舞台人物时代感来进行表达，使得每个人物都能够传达出真实的情感。

因此，我们的声音创造是与角色的同步展现。而我们的唱腔则更不受流派限制，比如，在“小百花”上映的大部分戏目中，都广泛借鉴西洋歌乐合奏方式，与此同时形成鲜明现代风格，以及浓郁的地方特色。这是我国一支独具特色的艺术集体，它们经过几十年的创作积累，一支完整而强大的文化力量便逐渐形成起来。

周大风、陈献玉及卢炳容等著名编曲者，他们深植于丰富民歌之基础上，大胆创新，使得我的声音更加充满韵味与魅力。此外，由于他们对传统文化和当代艺术之间相互渗透进行探索，所以我的声音不仅具有深厚的地理根基，还能自由地跨步于不同文化领域，为观众带来全新的视觉体验和情感共鸣。