在那个辉煌的时代，越剧走上了成熟之路。[四工调]时期的到来，为这门艺术带来了前所未有的机遇。那时候，男女演员交替上场，唱腔技巧的创新，为[四工调]的诞生奠定了坚实基础。原来固定调式不足以展现女性演员们独特的声音，因此女子越剧兴起后首先要解决的是歌曲的问题。在琴师们精心指导下，这些才华横溢的女演员经过无数次尝试，不仅吸收了京剧中西皮那流畅过门，还融合了其他多种音韵，从而创造出了独具特色的[四工调]。这种调式将弦音降低到了6-3，使得女演员能够更好地发挥她们的声音魅力，让曲风变得更加清新、柔美且富有乡土气息，让人感受到一种亲切和温馨。

在那个时代，最为人称道的著名女艺人，如施银花、赵瑞花、王杏花、姚水娟等，她们都充分利用自身优势，并借鉴了绍剧、杭剧、滩簧以及民间小曲中的旋律元素和表演风格，将它们融入自己的艺术表现中。这使得同一套[四工调]曲子和板式，在不同的艺术家手中，又有各自独特的情趣和风格。施银花以其严谨而圆润的曲构，以及鲜明而清晰的声音，被誉为一代宗师；姚水娟则以她的咬字坚硬、高声响亮，以及安排紧密节奏鲜明的唱法，更是赢得了一致好评。

此时期，越剧音乐已经开始形成多样化的手法，“小腔”的运用也日益丰富，为之后[尺調]时期形成各种流派提供了宝贵经验。此外，在板式方面，也出现了慢板、中板快板倒板清板十字句六字调等多种类型，同时还发展出各种不同形式的地起和哭腔。这些变化显著增强了音乐表现力的丰富性。

此刻，我们可以看出，那个年代越劇音樂也有着新的突破，那就是過門技術上的進步與發展。在這個時期過門不僅旋律華麗流暢，而且節奏變化無常，对於整個歌唱藝術具有深遠影響。而配樂部分則是選擇自劇種古典曲牌及民間小調如“柳青娘”、“小開門”、“哭皇天”、“萬年歡”，甚至還包括一些民間的小調“雙看相”、“蓮花落”、“三番十二郎”。伴隨著打擊樂器如小鼓、小锣，以笃拍助节，使整个音乐氛围更加生动活泼。