在温岭的文化氛围中，4月16日下午，一场关于越剧表演艺术之“韵雅真”的讲座在市文化馆四楼多功能厅举行。李沛婕，这位著名的袁派传人和浙江越剧团国家一级演员，以其卓越的专业背景和深厚的艺术造诣，成为了越剧界首位表演专业研究生。在她的讲座中，她不仅展示了自己对戏曲艺术无限热爱，也深入剖析了越剧独特的表演特征。

李沛婕指出，戏曲作为一种古老而丰富的艺术形式，其核心就在于以歌舞为载体，用来演绎故事。这意味着每一个角色都需要通过精心雕琢的手法塑造，使其成为典型的人物形象。在这个过程中，每一次动作、每一句台词，都经过严格程式化，不仅来源于生活，而且经过了一番艺术上的美化，使得整个戏曲作品充满了审美价值，这正是戏曲所谓“韵”的魅力所在。

对于花旦这一角色来说，它们通过优雅流畅的手势来表现情感，而台步则是基础功夫中的重要组成部分。好的台步能够让人物更加鲜活有力，而缺乏基本功则会导致人物形象模糊不清。在现场示范时，她轻盈地展现出了小姐、丫环、神仙等不同的台步走法，让观众仿佛置身于江南水乡的一隅。

李沛婕认为，越剧吸收了京昆等其他地区戏曲传统，但又以自己的独特风格进行融合，使得它拥有更为浓郁的人文气息。而“雅”字，则代表了越剧发展过程中的清新与雅致，它不仅吸取了京昆等古老戏曲的精髓，还学习自现代话剧，以形成既写实又写意并重的情境表达方式。

总结来说，历经前辈艺人们不断探索与创新，最终形成了一种生动而清新的表演风格，让它站在中国戲劇藝術殿堂之上。而最让人印象深刻的是，“真”，这正是越剧区别于其他各类影视作品的地方——它具有细腻而真实的情感渲染。“真”并不简单地依赖技巧，更注重从人物性格和生活出发，将观众带入到一个更加贴近现实的人物世界里。讲座结束后，她还亲自给大家展示《西厢记》、《祥林嫂》的精彩片段，并针对温岭当地爱好者的需求，为他们提供宝贵意见与建议。