越剧，作为中国南方地区的一种古老戏曲艺术形式，其历史可以追溯到明代初年。它以浓郁的地方色彩、优美的歌唱和精湛的武打为特色，是一种融合了话本、书画、音乐和舞蹈等多种艺术要素的综合性艺术。

首先，越剧以其独有的语言风格而著称，这种语言简洁直接，有着浓厚的地方韵味。什么叫越剧，就是在这种语言基础上展现出的文学才华和表演技巧。越剧中的词汇富含地方特色，如使用吴语、徽语等方言，使得观众在欣赏时能感受到浙江省份特有的文化氛围。

其次，越剧中的人物形象丰富多样，从士女英雄到幽默喜劇，每个角色的刻画都极具个性化。这不仅体现在角色对白中所表现出的情感变化，也体现在他们所扮演的情节发展上。每一个角色的塑造都是通过一系列精心设计的情境来完成的，这也正是为什么说“什么叫越剧”，就是要强调这些人物形象对于整个戏曲作品影响深远。

再者，音乐在越剧中的作用不可忽视，它不仅伴随着台上的表演，还起到了点缀气氛、引导情绪转变的重要作用。在任何一次完整的表演中，都会有专业的小提琴手或琵琶手现场弹奏，以此来增强戏曲效果，让观众沉醉于美妙的声音海洋之中。

除了以上几点外，武打也是 越 剧 中 的 一 大 特 色。武侠故事源自古代小说，因此在传统戏曲中也有所体现。在 越 剧 中 的 武 打 表 现 通 常 以 快 速 而 精 准 的 动 作 为 主，将复杂的情节通过动作描述出来，让人眼花缭乱却又能够轻松理解。此外，由于主角往往身手敏捷，所以武功高强成为了许多角色必备技能之一。

最后，但并非最不重要的是，与其他类型的京派或粤派相比， 越 則 在 演 绎 技 巧 上 也 有 其 独 到 之 处，比如腰肢灵活的手法和身体语言上的细腻控制。这使得每一次翻滚、一次跳跃或者一个姿态都充满了生动感染力，不但展示了艺人的内功，更让人看到了这门艺术背后蕴藏的心血与汗水。

总结来说，“什么叫越剧”是一门集文采雅致与豪放淑媚于一身的大型综合性的民族乐舞表演，它既保留了传统文化，又不断创新，为现代观众带来了全新的审美体验。而这个过程也证明了一句经典名言：“好戏难求，一场大戏。”