越剧是中国南方的一个传统戏曲形式，起源于浙江省绍兴市周边地区。这种戏曲以其独特的表演风格和深厚的文化底蕴而闻名遐迩。

首先，越剧之所以能够维持至今，是因为它紧密地结合了当地民间故事和传说。在早期，它们主要是通过口头传播，而后逐渐发展成为一种正式的表演艺术。这些民间故事往往带有浓郁的地方特色，如“白蛇傳”、“聊斋志异”等，这些内容丰富多彩，对推动了越剧的发展起到了重要作用。

其次，越剧在音乐方面具有鲜明特色。使用的是一种叫做“三弦”的古琴，以及一种鼓类乐器——“架子鼓”。这两种乐器组合起来，为观众呈现出清脆悠扬、节奏感强烈的声音，使得整个表演充满活力，同时也增添了一种特别的情绪氛围。

再者，越剧在服饰上也有自己的一套规则。这包括男角穿着短袖或无袖衫裤以及黑色的长袍，而女角则穿着宽松的大衣和裙摆较大的裙子。在装扮上注重实用性同时，又不失美观，这也是对地方风俗的一种体现。

此外，越剧在表演技巧上也有自己的独特之处。男女主角都需要精通武术、歌唱及讲话等多方面技能，因此他们必须具备极高的人文素养。此外，还有一种特殊的手势语言，即所谓的“四声”，即平声、升声、去声和入声，它们都是通过身体语言来表现情感，这一手法使得观众能更直观地感受到人物内心世界。

另外，在现代社会中，越剧依然保持着其原有的灵魂，同时也不断创新，不断吸收新的元素，以适应时代发展。这一点体现在如今许多新编作品中，它们既保留了传统韵味，也融入了现代元素，使得这一古老艺术形式能够被更多人接受并喜爱。

最后，由于历史原因，一直以来都有人提倡将某些地方戏曲纳入国家级非物质文化遗产保护项目。而对于像越剧这样的非物质文化遗产，其保护工作尤为复杂，因为它不仅涉及到直接保存文字记载，还要考虑到口头传承中的变化，以及如何将这些宝贵资源转化为可持续性的经济活动，以确保它们能够继续流传下去。