在浙江绍兴的一座古老建筑里，墙角挂着一幅幅精美的戏曲画卷，诉说着千年来的故事。这里是越剧演员单仰萍先生的居所，也是他经常进行艺术创作和交流的地方。在这个宁静而又充满文化气息的地方，我们有幸与这位越剧界的翘楚进行了一次深入细致的访谈。

传承与创新

“越剧是中国传统戏曲中的瑰宝”，单仰萍先生这样说道，“它不仅仅是一种表演形式，更是一种文化载体，是我们民族精神和审美情趣的集中体现。”面对现代社会快速发展带来的变化，如何保持并发扬这种传统艺术？单仰萍认为，这需要不断地学习、研究，同时也要敢于创新。

“我们不能停留在过去，只能向前看去。比如，在舞台设计上，可以引入一些现代元素，使得观众感受到一种新鲜感。”他提出了自己的想法，“但同时也不应该忘记了我们的根源，不应该丢失了那些让人感到温暖、亲切的情感。”

艺术生涯回顾

从小被家庭环境中培养出来，对音乐和戏曲有着浓厚兴趣，单仰萍早已预示出他未来成为一名优秀越剧演员的人生轨迹。他的职业生涯可以追溯到20世纪80年代，那时，他就已经开始在绍兴地区的小型剧院中表演。

随后，他加入了专业团队，并逐渐展现出了自己独特的声音和风格。在不同的角色中，他找到了属于自己的位置，从最初的小角色一步步提升到主角。他对于每一个角色的塑造都非常认真，不断地寻求新的表现手段，以更好地将故事讲给观众听。

挑战与成长

作为一名越剧演员，对于每一次登台都充满期待，但也伴随着巨大的压力。“每一次出场，都像是站在高山之巅，每一个动作都是生命线上的跳跃。”他坦言，“但正是在这些挑战中，我成长，最终找到属于自己的位置。”

尽管面对许多困难，但单仰萍始终坚持以最真诚的心去接触每一个角色，每一次表演都是心血来潮。他曾经说过：“我并不追求个人的荣誉，而是希望能够用我的存在去影响更多的人，用我的声音去唤醒人们对传统文化的热爱。”

未来的规划

虽然现在退休，但对于这个行业仍然怀有一份深厚的情感。“我会继续参与一些志愿服务，让更多年轻人了解和认识到越剧。” 他笑容灿烂地说，“这不仅是我个人的一份贡献，也是我对这一门艺术的一份尊重。”

在此次访谈结束时，我们感觉到了来自于这位老艺人的无尽智慧与热情。他的生命仿佛是一本书，其中蕴含了无数关于生活、关于艺术、关于人类精神世界的问题答案。而即使是在退休之后，他依然没有放弃，而是在不同的方式下继续为这个行业做出贡献，为那些渴望接触及了解中国传统戏曲的人们提供力量支持。

最后，我们再次感谢单仰萍先生赐予我们的时间，让我们一起见证了一个时代、一段历史，以及那个永恒不变——那就是通过舞台上的激情燃烧出的艺术光芒。