越剧，是中国南方的一种独特戏曲艺术形式，其历史可以追溯到清朝中叶。作为一种深受民间传统影响的戏曲，越剧以其优美的声音、生动的情感和精湛的手法赢得了广泛的赞誉。然而，随着时间的流逝，我们不得不思考那些奠定越剧基础的人物，如今又剩下多少人在世间飘荡？他们留下的文化遗产和我们今天的生活之间，又有着怎样的桥梁联系呢？

首先，我们需要认识到，任何一门艺术形式都是由无数个人的辛勤劳动和创造力共同塑造出来的。对于像越剧这样具有悠久历史且丰富多彩的情感表达方式来说，更是如此。在这其中，有些人，他们不仅仅是普通演员或作家，而是对该艺术形式产生了决定性影响的人物。

比如说，有一些著名演员，他们以卓越的表演技巧为后来的许多同行提供了榜样。而有些作家，则通过他们精心策划并撰写的大量戏本，为这个领域注入新的活力。在这样的背景下，当我们提及“那些奠定越剧基础”的人物时，我们自然而然地会想到这些对于该艺术形态发展起到了重要推动作用的人物。

然而，这些伟大的先贤们大多已经离我们远去。在他们离开这个世界之后，他们留下的遗产继续被后辈发扬光大，但同时也带来了一个问题：即使是在当代，也还有几位在世吗？这一点，对于每个人来说，无疑是一个值得深思的问题。

为了回答这个问题，让我们一起回顾一下历史上的几个重要人物，看看他们在今天是否还能看到自己的影子。这其中包括但不限于张小玲、郑锐生等人，他们分别以自己的才华与努力，为越剧事业做出了巨大的贡献。但让我们问自己，如果要寻找真正能够代表当代那个时代精神与风貌的人选，那么应该如何定义“在世”呢？

从某种角度来讲，“在世”意味着一个人的思想、情感以及他所坚持的事业，在他的生命结束之后依然能够激励新一代。他所创造出的作品，不断地被人们发现并重新解读，从而保持它对社会文化中的持续影响。因此，即便是一位名叫李叔同（王国维）的学者，他虽然早已逝去，但他的文学成就至今仍为人们所敬仰，因为他那部《红楼梦》里的文字充满了对生活哲学深刻洞察，对未来有一种预见性的引导力量。

再次回到我们的主题上来，每一次提及“那些奠定 越剧基础”的先贤们，现在都去哪里了？”其实就是在探讨一种跨时空沟通的情感联结。当一个人走进舞台，或许只是一瞬间，但是那份情绪爆炸式释放却能够穿透千年的沉默，与观众建立起无法言喻的心灵交流。

那么，我们应当如何致敬这些伟大的艺术家，以及他们留下的宝贵遗产呢？首先，要确保将这些经典作品不断地通过现代媒体进行传播，使之更容易接触到广大人群；其次，要鼓励年轻艺人们学习古老技艺，同时融合现代元素，以此更新和发展这种古老而神奇的艺术形式；最后，最重要的是要继续培养出更多有才华有热忱的小伙伴，让他们成为继承者和传播者，将这份文化珍宝传递给未来的每一代人。

总之，“那些奠定 越剧基础”的先贤们虽已离去了，但它们留下的记忆与智慧依旧存在，并且一直激励着新一代追求卓尔不凡表现力的艺人们。正因为如此，在追求现代化发展的大潮中，人们对传统戏曲如 越劇 的关注与支持变得尤为必要，因为只有这样，这些根植于民族血脉中的瑰宝才能永葆青春，一直向前飞翔下去。而关于"你"是否能找到真正理解及继承它们精髓的人才，这则取决于你的内心探索，以及你愿意投入多少时间与汗水去挖掘这块土地上的隐藏财富吧！