传承经典

徐玉兰先生自幼习艺于老一辈的越剧名家，深得当时的戏曲大师们赏识。她早年曾是上海越剧团的一员，在那里她不仅学习了众多经典角色，还参与了一系列重要演出。在这些经历中，她对越剧的理解和感悟不断加深，对其独特风格有了更为精准的把握。随着年龄增长，徐玉兰先生开始将自己的经验和技巧传授给后来者，尤其是在她的私人工作室，她耐心地指导新一代演员，让他们能够更好地掌握这门古老而神秘的艺术。

创新尝试

尽管徐玉兰先生以传统为根基，但她从未停止过对越剧艺术形式和内容进行探索与创新。近年来，她推出了几部具有现代色彩但又不失传统韵味的作品，这些作品既保持了原有的戏曲魅力，又引入了新的音乐元素、舞蹈动作等，使得越剧焕发出了前所未有的活力。通过这些尝试，不仅吸引了一批年轻观众，更激励了一批青年演员追求创新，并在这一领域内不断开拓。

社会贡献

作为一位社会公认的大师级人物，徐玉兰先生始终将自己置于民族文化保护与发展之中。她积极参与各类文化交流活动，不断推广中国戏曲文化，以身作则影响更多人。在教育方面，她也非常注重培养下一代，从事教书工作并致力于建立一个全面的戏曲教育体系，为培养更多优秀人才打下坚实基础。

教育培训

为了确保自己的艺术遗产能够流转下去，徐玉兰先生创立了自己的私人学堂，将所有自己掌握到的知识技能都教授给学生们。在这里，每个孩子都会从基本功训练开始，然后逐步进入角色扮演和表演技巧训练。而且，无论是理论还是实践，都强调的是尊重历史，同时融合时代精神。这一点让许多学生受益匪浅，他们在此基础上成长成为了一批有才华又懂得如何运用这种才华去服务社会的人。

未来的展望

虽然已经走到了暮年的晚期，但对于未来充满期待。虽然身体有些许衰弱，但精神依旧旺盛，他仍然希望能继续做出贡献。他计划利用余生时间去整理个人收藏中的各种稀世珍宝，将它们变成博物馆或展览，以便更多的人了解到越剧及其背后的故事。此外，他还希望能继续指导一些特别有潜力的青年人才，让他们能够继承他的梦想，为这门美妙而复杂的艺术添砖加瓦。他相信，只要每个人都持有一颗热爱与敬畏的心，就没有什么是不可能完成的事情，即使面对困难挑战，也能勇敢前行，最终实现属于他个人的愿望。