我亲眼见证了越剧最后的几位祖师

在我年轻的时候，越剧还能让我看到那些真正的艺术家们，他们是这门艺术形式的传承者。他们每个人的舞台上都有着自己独特的声音，每一次表演都像是对我们这一代人的一次教诲。

越剧流派创始人还有几位在世，这对于我们来说是一件非常值得珍惜的事情。因为这些老艺人不仅是我们欣赏的对象，更是我们的老师。他们用自己的生命和汗水来维护这门艺术，让它能够流传下去。

记得有一次，我去参加一个关于越剧历史的大型研讨会，那时候正逢一些老戏迷聚集一堂，分享他们对这个艺术形式深刻的理解。我听到了一些故事，那些都是关于早期戏曲大师们如何将戏曲带到乡间村落中，通过歌唱和舞蹈讲述历史，用诗意的情感触动人们的心灵。

当时我意识到了，就像那首《红楼梦》中的词：“但愿君子知已，当年情何似今日？”现在看来，我们确实已经站在了那个时代与现代之间的一个交汇点上。在这里，我们既要保留古人的精髓，又要适应新的环境，不断创新，以免这份文化遗产随着时间消散无踪。

然而，在这样的背景下，对于那些仍然活跃在舞台上的老艺人们来说，是一种特别的心境。一方面，他们知道自己所做的一切都被后辈所铭记，一种成就感油然而生；另一方面，他们也深知自己的岁月有限，要尽可能多地向后辈传递知识、技巧，以及最重要的是——心血之火，让这个文化宝库永远照亮未来的灯塔。

如今，每当我听到“越剧流派创始人还有几位在世”的话语，我就会感到一阵温暖。这不仅仅是一个简单的事实陈述，而是一个充满生活哲学和文化意义的问题。当我们谈论到“剩余”的问题时，或许可以从更深层次去探索：剩下的不是岁月，而是精神；剩下的不是行动，而是在行动背后的思想；剩下的不是面具，而是在面具之后闪耀的人性光芒。

所以，当有人问起“越剧流派创始人还有几位在世”时，我们或许应该换一个角度去思考，这并非只是为了数计而已，它更多的是关乎到我们这一代如何继承前人的光荣事业，同时又能为这个美丽而脆弱的世界注入新鲜血液，为未来画上完美句号。