越剧，作为中国南方传统戏曲的一种形式，以其独特的歌唱、舞蹈和语言风格而闻名于世。然而，随着时代的发展和文化多元化，这一流派也面临着如何保持自身特色并与世界其他地区艺术交流的问题。在这方面，有不少在世的越剧演员积极参与了国际艺术交流活动，为推广和发展越剧贡献了宝贵的人力资源。

首先，我们需要回顾一下越剧流派创始人还有几位在世。这一问题对于了解并保护这一重要文化遗产至关重要。尽管历史上的许多著名艺人已经去世，但仍有一些年轻且才华横溢的演员继承了他们的大师们留下的传统，他们继续为这个古老但充满活力的戏曲形式带来新的生命力。

不过，在进行这些国际交流时，也存在一些挑战。首先是语言障碍，因为越剧使用的是吴语，而全球范围内很少有人掌握这种非主流汉语方言。此外，由于文化差异，海外观众可能对此类表演感到陌生或困惑，因此如何有效地跨文化传播也是一个难题。

为了克服这些挑战，一些在世的越剧演员开始尝试创新性的表演方式。例如，他们会将传统戏曲元素融入现代音乐、舞蹈甚至电影中，从而吸引更多不同背景的人群。同时，还有专门针对国外观众设计了一些特别节目，这些节目通常包含翻译或解说，以帮助观众更好地理解故事内容。

除了直接参与表演之外，一些在世的越剧大师还通过教学工作来促进国际交流。他们接受海外学生教授自己的专业技能，同时也学习其他国家不同的表达方式。这不仅加深了两者之间的理解，也促进了双方间相互尊重和欣赏。

此外，还有很多组织致力于推广及保存这种非物质文化遗产，比如中国国家话劇院，它设立了一系列项目旨在支持新兴艺人的成长，并鼓励他们向世界展示自己的才能。而且，在网络平台上也有很多空间可以利用，如YouTube等视频分享网站，可以让人们无论身处何地都能看到精彩绝伦的越剧表演，并与世界各地爱好者互动讨论。

总结来说，在世的越剧大师们正不断寻找新的途径以确保这项宝贵文化遗产能够被未来几代人所接收并继续发展。如果我们能够有效管理这些挑战，那么我们就能享受到由这样一种独特美学构成的心灵之旅，不仅限于那些生活在地区拥有悠久历史的地方的人们，更是全人类共有的财富之一。在这个过程中，每一次展开情感真诚、知识丰富、技巧高超的大型公益晚会，都是一次跨度全球心灵沟通的大型盛宴，对于推广与维护我们的文明具有不可估量价值。