温州越剧团最新作品《大唐骊歌》在国家大剧院完美落幕，该剧改编自曾红火电视剧《大明宫词》；而浙江小百花越剧团即将上演基于网络小说改编的越剧《步步惊心》，紧随其后的是上海越剧院根据网络小说《甄嬛传》改编的越劇《甄嬛》（上部），获得巨大成功。黑格尔曾言戏曲是艺术中最高层次，但今日，在越劇界，这一高峰以一种“逆生长”的方式，向草根网络文学和影视片汲取营养，融入当代流行文化。年轻观众因好奇走进戏场40万字穿越小说、35集电视连续剧，以两小时为时而成，为二维空间展现三维情感深度。而且，不见老角儿压台，只看新星闪耀，观众是否能接受？去年10月，浙江小百花 越劇團首演前夕，一位名叫陈丽君的演员坐在化妆间前，她内心忐忑，“不知台下阿姨们能否接受这个’穿梭’”故事。”她认为这部故事适合于传统手帕戏，并且与女子越劇長於言情之特質高度吻合，再加上我们青春靓麗の”花兒們”饰演宮廷少男少女又美又酷，這樣就像我們裡面的韓劇。”一向勇于創新的浙江小百花 越劇團團長茅威涛自信地說：“掌柜，再給我來杯威士忌！”“若是皇上喜歡，我還會做布丁、蛋挞！”这些充满穿梭感的小提词让台下的觀眾忍不住笑出声，也让後台的人員没那么緊張了。而舞台上的阿哥們也像電視連續劇里一样引起争议——“我覺得四阿哥更帥氣，更勝八爷啊!”“八爷也很帥氣！不知道她私下裡長什麼樣子!” “聽遠方，飄渺歌聲指歸處；揮別那，苍凉残梦心中除；晨光沐沾朝露，莽莽記憶莫回顧……”若曦离世前，一段哀婉抒情唱腔，让這部戲看起来比電視連續劇更催泪，有時甚至會讓你忘了自己到底是在看什麼戲，只是感受到戲中的感情傳遞。今年2月，《步步驚心》在長沙表演時，他有些驚異—來找他簽名的人居然有初中生的孩子。他們多數不懂戲曲，只是覺得他扮演四爷很帥。一位網友留言說：傳統戲曲讓年輕人敬而遠之，不僅僅是因為受不了它節奏慢，而且許多典故大家也不了解，所以難以入戲。像這樣大家熟悉故事的情境改編成京話版本後，那些藝術門槃就降低很多。

还有网友呼吁，要不要把京话也赶紧跟着学学，比如说用小说和影视作品来吸引更多人群，比如说《天龙八部》，北宋背景跟河南还挺契合呢。在12月底，由上海市人民大会堂举办的一场关于古典音乐与现代科技结合的大型音乐会结束后，当晚由上海市委宣传部主办的一场关于京韵艺术发展论坛召开，其中一个亮点就是讨论如何利用互联网平台推广京韵艺术，以及如何通过创新的形式来吸引年轻人的关注。

随着时间推移，我们发现一些变化已经悄然发生。当年的那些经典题材，现在却被重新包装成了现代版，而原作作者本身，也开始逐渐成为人们追捧的一个对象。这一切都说明了一件事，即对于传统艺种来说，无论过去还是现在，都需要不断地寻求新的方法、新鲜血液，以确保其活力永远存在。

然而，在这一过程中，有人提出了一些担忧，他们担心这种快速变革可能会导致对古典艺术本质性的破坏，因为它们往往无法完全符合现代社会所要求的地道性或商业化程度。但另一方面也有很多支持者认为，这正是一种健康发展，它能够带动整个行业走向更加开放和包容的心态，从而促进更多人才和资源进入这个领域。

总之，对于这场正在发生的事情，我们可以选择保持耐心等待，看看到底这样的尝试最终会怎样影响我们的未来。但无疑，如果能够成功，将会是一个令人振奋的事实，因为它意味着我们将迎来一次真正意义上的文艺复兴时代，那个时代，将把所有遗失的声音重新唤醒，使每个人都有机会欣赏到那些原本只属于少数人的珍贵宝藏。这份希望，就像是那些翻转过页面，却依旧饱含期待与憧憬的小伙伴们，是不是太让人激动呢？

要知道，每一次尝试都是勇敢的一跃，每一次创新都是智慧的一笔绘画。在这样一个充满未知但又充满希望的世界里，让我们一起加入其中，用我们的双手书写下历史，而不是只是简单地阅读它吧！