在中国的戏剧艺术中，越剧是浙江省的一种非常独特的戏曲形式，其特色主要体现在唱腔上，清新、婉约，是南方一大宝库。然而，由于传统艺人的老龄化问题，以及文化与时代发展的需要，越剧面临着严峻的挑战。为了将这门艺术形式发扬光大，并且使其能够适应现代社会，不断地寻求新的突破和创新成为当务之急。

茅威涛作为一位多才多艺的人物，他对奉汤越剧具有深厚的热爱和理解。他不仅是一位优秀的演员，更是一位倡导者，在他的努力下，奉汤越剧得以焕然一新。那么，他是否会推动更多年轻人参与到奉汤越剧创作和表演中来？这一点对于整个戏曲界来说无疑是一个值得期待的事情。

首先，我们可以从茅威涛本人开始分析他如何看待这个问题。在茅先生看来，每个年代都有自己的特点，而每个艺术形式都应该根据时代背景不断进行革新。这意味着不能单纯依靠过去成功经验，而要勇于尝试新的东西，也就是说，要吸引年轻人才加入进来，他们能够带来新的想法、新颖的创意，这对于保持一个艺术形式活力至关重要。

其次，从实际操作层面来说，如果茅威涛确实想要推动更多年轻人的参与，那么他可能会采取一些具体措施，比如举办培训班或工作坊，让这些青年们接触到越剧，有机会学习掌握相关技巧。此外，还可以通过各种展览、讲座等活动，让公众了解并欣赏这门古老而精致的手工艺，以此激发他们对这门传统文化的兴趣。

再者，对于已经有一定基础但还未成名的大师级人物来说，他们也许更倾向于通过网络平台或者其他媒体工具进行宣传，如直播、录制视频等，这样不仅能让更多人看到，而且还能提供一个互动交流的地方，让观众直接提问，也能让年轻演员们更容易接触到专业指导。

最后，从政策层面上支持也是必要的一环。在政府部门及相关组织之间建立良好的合作关系，可以为培养出色的青年团队提供必要条件，比如财政补贴、资源分配等。这不仅有助于鼓励更多青年的加入，也有利于提高整体水平，使得奉汤越剧更加响亮地在国际舞台上出现。

总之，无论是从理论还是实践方面，都存在很多可能性和潜力去促进年轻人的参与。如果我们能够像茅威涛这样积极主动地探索前沿领域，为这些天赋横溢却尚未被发现的人提供舞台，那么未来关于“奉汤越剧”的话题将充满希望与乐观，因为它不再只是一个历史悠久而已，它正在经历一次又一次美妙变革。而这样的变革正是由那些勇敢追梦的心灵所驱动，即使是在最偏远的地方也有人愿意用心去守护，用情感去感染，用汗水去浇灌。