戚雅仙的艺术之旅：从袁派小花旦到独特的“戚派”流派

在那个充满活力的年代，15岁的戚雅仙踏入了陶叶剧团科班，开始了她对戏曲艺术的深刻探索。1943年，她随科班来到了大来剧场，这里是袁雪芬领衔的大师，是当时越剧世界的一颗璀璨明珠。在与袁雪芬同台演出的过程中，戚雅仙不仅学到了袁雪芬那卓越无比的唱腔和表演技巧，更被誉为“袁派小花旦”。她的声音温暖而有力，每一次出声都如同一首动人的歌曲，让人心醉。

1950年，戚雅仙组织了一支合作越剧团，与徐玉兰搭档，从《香笺泪》这部悲剧中展现出了自己的风格。随着时间的推移，她根据自身的声音特点和擅长悲剧演绎，不断创新，在保留“袁派”的基础上，将其发展成为了独具特色的“戚派”。这一流派以朴实流畅、深沉含蓄著称，它不追求繁复，而是注重简洁易学，以通俗易懂、记忆容易为原则。

邓颖超女士曾赞赏道：“戚雅仙的声音虽然看似简单，但其实非常动听，也很美。” 戚雅仙不仅在表现悲剧情感方面得心应手，而且能够创造出欢快、明朗的情感。《婚姻曲》便是一个典型例子，该段通过四种不同的板式，以及快速慢唱的手法，使音调既稳定又富有跳跃性，让人耳目一新。

甩腔也是一个让人印象深刻的地方。在《婚姻曲》的最后，“一生幸福断送掉”，她采用切分节奏和断续腔进行润色，这正是典型的戚派风格。同时，她善于运用下行小六度或六度下滑音润腔，以增强语调，渲染悲愤、哀怨等情绪。此外，在清板部分，她能巧妙地进行多种细微变化，使华丽之处藏于平淡之中，如《血手印》中的“你不问情由开口骂”。

至今，“戚派”仍然保持着其独特魅力，其传承者包括周雅琴、朱祝芬等众多优秀演员，他们继承并发扬了这一流派，为越劇带来了新的生命力。