戚雅仙的艺术之路始于15岁时入陶叶剧团科班，随后在袁雪芬的大来剧场学习，逐渐形成了自己的唱腔风格。1947年，她与徐玉兰合作，在玉兰剧团首演《香笺泪》中展现了悲旦的才华；1950年成立合作越剧团，不断创造和发展，以“袁派”为基础，融合个人特点，最终确立了独具特色的“戚派”。戚雅仙以其朴实而流畅的唱腔深受观众喜爱，这种简洁不繁、通俗易学的特色，使得她的音调丰富多彩。

邓颖超赞扬说：“戚雅仙的唱腔虽简单，却又动听又美。”她不仅擅长表达悲剧情感，还能创作欢快明朗的情绪，如《婚姻曲》中的新生喜悦。在歌词处理上，她采用短促润腔收音增加曲调跳跃性，以及下行小六度跳进音调加强语调。

另一方面，“戚派”还注重平稳旋律中的细微变化，如清板起落分明，更能渲染悲愤哀怨激动的情绪。例如，《血手印》中的“你不问情由开口骂”，通过一声凄切哀怨长叫头和乐队衬奏过门后的缓缓唱出，既有低沉哀伤，又有拉开节奏和落音尾腔回响。

《龙凤花烛》的“四季衣”也展现了这一流派代表性的唱段，每个季节都用不同的[尺调腔]来表达母女别离之情。这些结构精巧的情感铺叙让人感同身受。而在传统老戏如《梁祝》和《白蛇传》，戚派通过特征音调赋予它们特殊色彩，让作品更具艺术个性。

至今，“戚派”的精神已经被许多演员继承，如周雅琴、朱祝芬等，他们各自发挥不同风格，为越剧增添新的魅力。